2020突破市场刷新拍卖记录的中国现当代艺术家TOP30（之二）

      2020年，对于各行各业来说，无疑是十分艰难的一年，艺术品拍卖行业亦然。然面，无论世界如何变幻，艺术家的顶尖作品永远是硬通货。在2020年全年的艺术品拍卖中，市场热门板块、实力艺术家的精品力作人气依旧不减，甚至交易价格不降反升。
 
      总体来看，2020拍卖的一个显著特点是现当代艺术版块十分受欢迎。不但亿元作品的数量最多，大大高于拍前估值，并且有30余位中国现当代艺术家迎来了市场突破，刷新了个人拍卖纪录。其中翘楚如曾梵志、张晓刚、周春芽和刘小东的最高价已经与在世的国际一线艺术家基本持平；王兴伟、毛焰等中生代艺术家迎来了上涨，而贾蔼力、郝量和黄宇兴等“70、80后”艺术家则开始站上市场中心的位置。这些都证明了实力艺术家的市场韧性，同时，也从侧面说明了疫情并不会阻挡收藏大家购买的热情。兹遴选过去一年中30位取得突破、刷新拍卖纪录的艺术家及其作品，与读者共同寻找市场正在发生的变化。

No.11 王衍成《无题》

布面油画 260×210cm 2018年作
拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司
拍卖时间：2020-10-16 北京保利15周年庆典拍卖 现当代艺术夜场
估价：13,000,000-18,000,000 RMB
成交价：25,300,000 RMB

王衍成是华裔首位集“法兰西共和国艺术与文学骑士勋章、军官勋章和司令官勋章”为一身的当代著名艺术家。他在赵无极、朱德群抒情抽象表现主义绘画之后，用自己肌理绘画独特的语言，带入人们神游在一个广阔无垠的宇宙虚拟时空中。
 
王衍成1985年大学毕业后留在山东艺术学院任教，这时他对写实油画已经驾轻就熟。1986-1988年，成进入中央美术学院美术史系学习，在现代艺术思潮的影响下，开始进入抽象绘画的平面性探索。1990年赴法国，进入圣太田造型艺术大学学习西方现代绘画的技法和理论。1993年毕业后，定居巴黎，与抽象艺术大师朱德群、赵无极交往甚密，深受他们的影响。
 
王衍成不仅赋有中国传统文化的底蕴，又有国际视野和文化的滋养，在抽象艺术领域经过多年探索，逐步寻找到一条自己的路。他放弃传统的笔、刷等工具，从改变材料和技法入手来建构自己的画面格局。
 
王衍成其将画面设定成一种在广袤时空中聚集与扩散的“能量场”，将画面的气息的流动以及水性的张力，融入到幻化的视觉空间中去，从而表现出一种凝聚着东方精神和在“道”的观照中显现出的宇宙律动。用王衍成自己的话来说，他的作品是能量浸在空中的混，势在色中的水。
 
不同于从至上主义到抽象表现主义的西方抽象传统绘画，也不同于赵无极、朱德群中西合璧式的抒情抽象表现主义绘画，王衍成的作品创新性地强化了能量与张力的运动感，使其油彩仿佛注入了水性，在其画面中，流淌不息韵运生辉，营造出了气势磅礴的多维幻化空间，使其作品呈现出当代与未来的显著特征。
 
这种独树一帜的风格让王衍成在西方主流艺术界大获成功。现代意大利著名史学家加布列莱·西蒙基尼曾这样评价他的创作：“王衍成的作品反应了在人类的精神活动中，宇宙的和谐，并将起伏不定的觉知世界进行动态和跳跃的排列。踩着马克·罗斯科的足迹，王衍成的色彩也有了呼吸，这呼吸带着它们后退到最深处，然后再向前来到观者的面前，渗入他们的内心。通过画中的留白，他以饱满的精神来到了看不见、也进不去的神秘地带，来到了兼具自然力量与人类存在的核心。王衍成的抽象画作是建立在真实与纯洁之上的绘画，对中国传统的继承是其根本，而这种传统又以不同以往的新式眼光，通过西方绘画来重新审视与解读。”保罗·劳迪西亚（Paolo Laudisia）则评价道：“如同大海的潮汐，王衍成的色彩浮出表面，刚劲有力，坚不可摧，这位艺术家就是月亮，既是因，也是果。”
 
王衍成的作品近年来备受拍卖市场的宠爱，成交价节节攀升。
 

No.12 贾蔼力《蓝山》

布面油画 210×270cm 2010年作
拍卖公司：北京永乐国际拍卖有限公司
拍卖时间：2020-08-18 前奏·永乐夏季拍卖会 现当代艺术夜场
估价：7,000,000-12,000,000 RMB
成交价：21,850,000 RMB

贾蔼力是70后艺术家中极为特殊的一个。70年代末出生，毕业于鲁迅美术学院油画系，贾蔼力偏爱创作尺幅巨大的作品，作品注重精神性。
 
2017年贾蔼力被高古轩画廊代理，其也是曾梵志之后第二位被代理的中国当代艺术家。整体来看，贾蔼力的作品数量较少，个展频率也不高，这也造成其市场“缺货”的局面，而他也是较早意识到与市场保持距离，惜售作品的艺术家。
 
创作于2010年的作品《蓝山》，不仅是贾蔼力“山”系列的开端力作，同时亦表征了作为视觉具体对象的风景的远逝。画面中，虽然陡立山体占据了主要位置，显然，经由作者编码和形式氛围再造后，山体同时兼具了真实与幻象的双重特征。更为重要的是，冷色调的铺陈和压缩的天空令该作跳脱了原本展现自然之美的风景品质，以极度理性化和冷峻的气息转为一种自我的精神感知，进一步赋予了可视化图像承载情感慰藉，传达超验灵性体验的观照存在。
 
《蓝山》中画面右上方象征冷抽象的彩色方块，左下角象征热抽象的球形元素，以及远山部分里的结构主义，分别隐伏在貌似自然主义的风景绘画中，是艺术家在作品中对现代主义最大程度的压缩与呈现。这件作品完成于2010年，艺术家彼时那种年轻人特有的对未来的期待和希望，以一种光明的姿态内聚于画作之中。
 
此作从550万元起拍，经过数轮激烈的竞争，以1900万元落槌于电话委托，以2185万元成交，刷新了个人拍卖纪录。

 

No.13 郝量《毒浮屠2》

重彩水墨绢本 220.5x132cm 2010年作
拍卖公司：香港苏富比拍卖有限公司
拍卖时间：2020-07-09 香港苏富比2020春拍 当代艺术晚间拍卖
估价：6,000,000-10,000,000 HKD
成交价：16,975,000 HKD

1983年出生的郝量，来自于一个成都艺术世家，自小就对传统国画怀有浓厚的兴趣。2009年毕业于四川美术学院中国画系，获硕士学位。而其毕业后仅6年时间，就已经跻身百万级艺术家行列。2018年高古轩宣布代理郝量，合作范围限定于欧洲和美国，成为继赵无极、曾梵志、贾蔼力之后第四位被高古轩代理的华人艺术家。
 
作为80后艺术家，郝量的创作并不明显带有这个年代的印记，反而因其作品的形式及母题而显得“古旧”。郝量曾说“我虽然在做当代艺术，但是我的心又在古代”。在他的作品中常常能看出传统北宋院派的影子，以及充满着古时代的文学叙事般的情绪传达。郝量在创作中取法于古人，尤其宋人，并将他感兴趣的题材融入作品中，文学、诗歌以及日本的浮世绘、波斯的细密画等多种艺术形式揉杂其中，因此具有独特的辨识度。
 
从2011年开始，郝量的作品连年在苏富比、佳士得、保利、嘉德等国内外重要拍卖行上拍，并同样保持着几乎100%的成交率和持续创新高的态势。
 
此件《毒浮屠2》于2020年7月9日在苏富比香港当代艺术晚间拍卖以1697万港元成交，刷新郝量个人Top1，也使其成为本季拍卖青年艺术家Top2。这是继郝量在2019年春拍中以1,517.5万港元拍出作品《林间记》后，又一次创新其个人成交纪录，这也是他自2018年以来连续第三年刷新其个人Top1。
 
 

No.14 谢景兰《从蓝绿中产生的形象》

油画画布 195×260.6cm 1972年作
拍卖公司：香港苏富比拍卖有限公司
拍卖时间：2020-07-09 香港苏富比2020春拍 当代艺术晚间拍卖
估价：4,500,000-6,500,000 HKD
成交价：11,065,000 HKD

在中国，知道谢景兰（又名腊兰Lalan ，1921-1995）的人并不多。但在法国，她的作品曾被法国文化部作为国家藏品，法国驻华大使馆的大厅墙上也挂着她创作的巨幅油画。谢景兰还曾荣获法国文化部授予的"文艺骑士"的勋章和称号，被推选为法国三大杰出妇女之一。
 
谢景兰，1921年出生于贵阳。她父亲谢根梅先生是筑城有名的箫王，是一位精通音律又十分放达的性情中人。谢景兰是他的长女，不仅外貌酷肖其父，也一模一样继承了父亲的音乐天赋与放达的性情。谢景兰曾就读于国立杭州艺术专科学校音乐系，在校园中邂逅学习美术的赵无极，两情相悦。1941年，谢景兰与赵无极结婚。1948年，夫妻俩到法国巴黎深造和发展，谢景兰继续在巴黎高等音乐、舞蹈学院学习，是法国老一辈音乐大师埃德加·瓦列斯在巴黎唯一的中国留学生。毕业后，谢景兰曾为好几个芭蕾舞作曲，也曾为好几部影片配乐。
 
谢景兰是赵无极绘画作品的第一位观众，她的中国文化底蕴和对艺术的敏感也给赵无极带来了创作灵感，她还常常为赵元极的画作命名。多年的艺术熏陶，谢景兰有了自己对绘画的感悟。1957年，谢景兰开始了她的画家生涯，而她也在同年与赵无极分手。谢景兰的第二任丈夫是法国著名音乐家、雕塑家梵·蒂埃伦（又名马赛）。
 
尽管在绘画上谢景兰是半路出家，但她与众不同的艺术才华和创新精神，使她的作品一经亮相很快闻名法国。从1960年开始，她在巴黎、爱丁堡、斯特拉斯堡等多个城市举办了10余次画展，法国艺术家尤奈斯库曾为她的画展写过序。
 
谢景兰的后半生，一直致力于将音乐与舞蹈化入画面中。这些线条跃动着音乐的韵律，又像是一个舞者转瞬即逝的余影。1971年起，谢景兰开始为她的画作配乐、编舞：在其画作展出的同时，展厅屏幕上轮番放映她的画作，扩音机播放出韵味悠扬的曲调，显现画作中所描绘事物的产生与演变；或配合舞蹈赋予画作以生动隽永的形象。法国评论家曾以"流光溢彩、别具一格的声音艺术"给予谢景兰的这一系列作品高度评价；对于她的油画则以"笔调细腻、线条优美、色泽清雅、表现新颖、独创一格、自成一派的作品"给予盛赞。
 
《从蓝绿中产生的形象》乃谢景兰四十年创作生涯中最大型的画作，意义重大。作品把舞蹈、音乐具体表现出来，大气轩昂。曾于2012年10月在香港苏富比以230万港元成交。
 

No.15 胡善馀《穿绿毛衣的少女》

布面 油画 73×54cm 1944年
拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司
拍卖时间：2020-12-05 中国嘉德2020年秋拍 二十世纪艺术夜场
估价：4,500,000-6,500,000 RMB
成交价：10,120,000 RMB

胡善余（1909-1993），广东开平人。从小就对绘画产生兴趣，在族人的资助下，18岁的胡善馀追随留日学画归来的堂兄胡根天进入广州市立美术学校学习，后曾跟随从美国留学回来的冯钢百学习素描。后考入国立杭州艺专绘画系，成为该校绘画系的首届学生，师从林风眠、蔡威廉。1932年，考入法国巴黎高等美术学院，师从法国著名写实派画家西蒙教授。1935年回国，先后任广州市立美术学校、国立重庆师范学校、国立杭州艺专、中央美术学院华东分院、浙江美术学院教授。
 
胡善馀一生勤奋不辍，他以写生为手段，以自然为对象，将胸臆寄托于物象之中，将欧洲的现代绘画中的印象主义绘画技法和中国文化的意蕴相结合，为油画民族化的积极探索做出的重要贡献。他的油画语言生动简洁、自然质朴，色彩丰富明快，色调或对比强烈、或沉着典雅。他将印象主义的技法和中国的审美精神、个人的性格喜好有机结合起来，形成了具有胡氏风格的中国油画之路。
 

No.16 关紫兰《少女》

布面油画 76.5x63cm 1930年代作
拍卖公司：香港苏富比拍卖有限公司
拍卖时间：2020-07-08 香港苏富比2020春拍 现代艺术晚间拍卖
估价：3,000,000-5,000,000 HKD
成交价：9,775,000 HKD

关紫兰是中国较早接受“野兽派”影响的画家，也是我国杰出的第一代女油画家，其作品秀美华丽，用笔豪放。她与当时的潘玉良、方君璧、蔡威廉、丘堤、孙多慈一并被誉为“民国六大新女性画家”。
关紫兰，原籍广东，1903年出生于上海，1927年毕业于上海中华艺术大学西洋画科，同年赴日本留学。1930年，年仅27岁的关紫兰，其油画作品《水仙花》被日本政府印制成明信片在全国发行，也一举成为当时日本家喻户晓的艺术家。当时许多日本家庭里，都以墙上挂有一幅关紫兰的作品为荣。
 
本件作品是是关紫兰首次登上苏富比现代艺术晚拍，便迎来了个人拍卖的新纪录：其1930年代所作的油画《少女》以977.5万港元成交，比她此前450万元的拍卖纪录翻了一倍还多。
 

No.17 黄宇兴《照耀》

压克力 画布 230x320cm 2016-2018年作
拍卖公司：佳士得香港拍卖有限公司
拍卖时间：2020-07-10  2020年7月拍卖会 现代及当代艺术 晚间拍卖
估价：1,000,000-2,000,000 HKD
成交价：8,645,000 HKD

黄宇兴1975年出生于北京，2000年毕业于中央美术学院壁画系。他着迷于中国禅宗和东方哲学，力求将富有沉思性的大自然和冷静的虚无与奔放的色彩相融合。这种方式帮助黄宇兴走到了潮流趋势的尖端，即在图形化、景观化和抽象化之间游走。黄宇兴的作品始根于对“人”与“世界”之间关係的思考。艺术家在光怪陆离的历史洪流之中，渴望抓住一瞬间的时刻流变，以及难以把握的人类境遇。
 
2015年，黄宇兴在上海重要的艺术机构——民生现代美术馆和余德耀美术馆——分别举办个展后，职业生涯进入快速上升期。同年，他的作品价格开始在拍卖会上飙升。从2015到2020上半年，黄宇兴的拍卖售价总计增长533％。“黄宇兴现象”揭示了即使身处一个国际化而相互联结的世界中，某一区域市场的明星仍然能够脱颖而出。
 
巨幅画作《照耀》采用了艺术家标志性的涟漪色彩，形成了介于浮油和霓虹灯之间的奇妙城市景观。聚了艺术家对宇宙、时间、自我、与未来最宏阔的思索。
 
本次《照耀》售出价远远高于其第二高价（2019年创下的293147美元）。而富艺斯亚洲区资深专家佟立华（Lihua Tung）人文：“对于大多数艺术品藏家来说，黄宇兴的作品价格仍处在可以负担得起的合理区间，因此增长空间还很大。”
 
 

No.18 李华弌《卧雪》

彩墨纸本 190×580cm 2008年作
拍卖公司：香港苏富比拍卖有限公司
拍卖时间：2020-10-05  2020年秋季拍卖会 现代艺术晚间拍卖
估价：5,000,000-10,000,000 HKD
成交价：8,040,000 HKD

李华弌出身于新中国成立前夕的上海，自幼沐浴在多国文化交织的开放氛围中，六岁从师海派国画王季眉学习传统书画，又随旅法先驱张充仁了解西方美术，兼得东、西艺术之启蒙。80年代初，赴美国旧金山深造，身处西方美术与文化的最前沿，李华弌反而认清有辨识度的艺术语汇应以自身民族文化为根基，坚持以水墨为媒材开辟新可能。他的作品中，可观得唐人之丰沃、北宋之丘壑、南宋之峭削，亦可体悟导西方光影强化手法及抽象表现主义之章法。千禧年后，李华弌先后开启“重屏装置”与“金屏风”系列之全新探索，以平面绘画构建三维立体装置，从媒材与视觉效果上突破水墨手法之局限性，彻底将传统水墨带入现、当代艺术的范畴。
 
《卧雪》是李华弌千禧年代突破媒材制限所开创的“重屏装置”系列代表，亦是此系列探索初期里程碑式的大尺幅开山之作，更是艺术家珍贵的创作原稿及灵感蓝图。以800万港元成交，刷新艺术家个人拍卖纪录。
 
 

No.19 庞均《莫奈花园》

布面油画 182×454cm 2009年作
拍卖公司：香港苏富比拍卖有限公司
拍卖时间：2020-07-08 香港苏富比2020春拍 现代艺术晚间拍卖
估价：2,000,000-4,000,000 HKD
成交价：7,375,000 HKD

庞均是我国现代艺术先驱、著名画家、工艺美术家庞薰琹之子。江苏省常熟市人，1936年生于上海。1949年考入杭州艺专（后改为中央美术学院华东分院，现中国美术学院），师承林风眠、潘天寿、黄宾虹、倪贻德、颜文梁等，1952年转学北京中央美术学院，师承徐悲鸿、吴作人等，1954年以优异成绩毕业。从1954年到1980年，先后在北京美术公司创作组、北京画院从事油画创作，副教授。并在中央戏剧学院舞台美术系兼职教学。
 
《莫奈花园》以737.5万港元成交，刷新个人拍卖纪录。
 
 

No.20 许幸之《海港之晨》

木板油画 44×61.5cm 1962年
拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司
拍卖时间：2020-08-17 中国嘉德2020春拍 二十世纪及当代艺术夜场
估价：1,500,000-2,000,000 RMB
成交价：4,887,500 RMB

许幸之是著名电影《风云儿女》、戏剧《阿Q正传》导演，同时也是一位被美术史忽略的大师和美术教育家。
 
许幸之（1904-1991），生于江苏扬州。1916年随吕凤子学画。1919年进上海美专，1923年在上海艺术研究所进修，后赴日本东京美术学校学画。1927年应郭沫若电邀返沪，到北伐军总政治部宣传科从事美术宣传工作。30年代，与沈叶沉等人发起组织左翼美术团体时代美术社，并参加左联、剧联、美联、文总等左翼文化组织，并被推选为中国左翼美术家联盟主席。举办过个人画展，发表《逃荒者》、《失业者》、《铺路者》等作品。后从事电影导演、戏剧编导工作。历任上海电影制片厂导演、科教电影制片厂副厂长，中山大学师范学院、上海剧专、南京剧专、苏州社教学院、中央美术学院教授。
 
《海港之晨》是许幸之存世稀有的“工业风景”系列代表作，其画面构图讲究，细节饱满。2020年8月首次亮相嘉德拍卖排场，经过一番焦灼的竞争，最终以488.7万元成交，刷新了许幸之作品拍卖纪录，也使得各界重新认识到许幸之作品的市场价值。