二战之后，国际艺坛浴火重生，此时崛起的艺术家亦呈现崭新面貌，展示无与伦比的勇气与才情。今次所辑集的七幅战后大师杰作将于7月举行的现代艺术晚拍隆重登场，精彩可期。
乔治・马修《圣女贞德解放奥尔良》 一九八二年作，油画画布 50 x 129.5 公分 估价：600,000 – 1,200,000 港币
战后艺术最重要之成就，必数抽象绘画之盛世：乔治・马修 (Georges Mathieu) 于1947年奠定法式抒情抽象主义，《圣女贞德解放奥尔良》及《隐藏的荣耀》即是他八〇年代誉满全球时期之精彩作品；1982年8月，时任法国奥尔良圣女贞德中心协会总监的著名史学家佩奴德 (Régine Pernoud) 委托马修创作一幅两米乘五米的巨型油画《解放奥尔良》，并由三越基金会支持送往东京展览，成为1957年马修壮游日本、启迪具体派诞生以来，再次与亚洲结下深厚渊源。
展览结束之后，《解放奥尔良》巨作由奥尔良市政府购藏，直至2018年进入奥尔良美术馆；为了感谢佩奴德的慧眼卓识，马修则为她在1982年9月创作此幅适合私人收藏的《圣女贞德解放奥尔良》，并成为1983年圣女贞德中心协会专册封面，铭记两位法国艺术与历史巨擘的友谊。
乔治・马修《隐藏的荣耀》 一九八九年作，油画画布 114 x 146 公分 估价：800,000 – 1,500,000 港币
1989年，乔治・马修进入他称之为「狂野」的风格时期，在大幅画布之上，他的色彩与笔触激扬迸发，许多时候甚至直接以软管将颜料挤压到画面，形成张力慑人的流动、泼彩及色块。《隐藏的荣耀》即可见艺术家在画布上奔放施为，通过红、黄、蓝、墨色彩之碰撞，从画面中心向四面八方扩散开来，展现奔腾澎湃的壮志激情。
谢景兰《无题》 一九八七至一九八九年作 综合媒材纸本 280 x 148 公分 估价：1,800,000 – 3,500,000 港币
兼擅音乐、舞蹈与绘画的女性艺术家谢景兰，其巨幅作品《无题》显示不让须眉之气魄；八〇年代后期，谢景兰与丈夫范甸南在法国蓝色海岸金合欢镇添购一处花园别墅，每日沐浴在大自然源源不断的活力当中，艺术家另一大灵感来自金合欢镇住宅仅几公里之遥的大海。
《无题》中用来描绘水的蓝白两色相透相容、有力结合，谢景兰以精细的线条勾勒水纹的动态细节，呼唤南宋山水大师马远笔下以水叙情的十二段《水图》，可谓不拘于一时一地，亦不限于一情一景，水之意象在时间与空间中来回穿梭，满寓不尽之意于画笔所及之外。
萧勤《无题》 一九六二年作，压克力彩画布 114.5 x 146.5 公分 估价：800,000 – 1,500,000 港币
六〇年代于米兰发起「庞图国际艺术运动」的萧勤，以唐宋静观精神进入战后艺术，《无题》即是当时珍贵的历史遗珍；1962年，时值「庞图运动」第一、第二及第三次展览在米兰、巴塞隆拿及阿尔皮索拉三地紧接举行的重要时刻，萧勤奔走各地之余，同时致力创作最精彩的作品参展，《无题》即参与了庞图运动第一、第二、第六及第八次展览，堪称历史瑰宝；2019年，巴黎吉美亚洲艺术博物馆举行「禅的颜色：萧勤绘画」个展，即收录《无题》作为庞图运动代表作品，足见其学术地位非凡。
本作以放射式三角形构图，不仅远承四灵二十八宿与四大元素之东方宇宙观，更与同期欧、美奥普及硬边艺术同步，尽显当时年仅二十七岁的艺术家的新锐锋芒。
林寿宇《一九六七年五月十五日》 一九六七年作，油画画布 143.5 x 71.8 公分 估价：1,800,000 – 3,800,000 港币
林寿宇在英国以道家精神与禅学结合极简主义，创造现代空灵之境；1967年，林寿宇入选美国匹兹堡第44届《卡内基国际美术展》，荣获「威廉佛瑞纪念收藏奖」，参展作品由卡内基学会所收藏，同时获奖的，则是英国现代绘画大师培根，《一九六七年五月十五日》即诞生于此一荣光时刻。
本作长度正好为寛度之两倍，在主要以正方形画布呈现的林寿宇作品之中显得甚为罕见，按艺术家主要文献及拍卖纪录统计，本作堪称孤例；其自面世以来，首先由艺术家珍藏长达三十一年，及至1998年，始进入与艺术家深交多年的现藏家之手，此后经历足足二十二年，至今首次见诸拍场，彰显难能可贵的岁月光辉。
林寿宇《黄、白和灰》 一九六八至一九六九年作 油画画布 96.3 x 102.2 公分 估价：2,600,000 – 4,500,000 港币
《黄、白和灰》以朦胧的灰白色正方形为底，几何形块相互层叠但又有条不紊地分布，仿佛在勾勒一扇浮动的方形窗口，暗藏对未来的热切期盼。一九六九年，林寿宇毅然辞去教职，远离伦敦的都市喧嚣，前往位于英国西南方的浪漫乡间威尔斯。林寿宇与家人陶醉于其山川湖泊、重峦叠翠之景中，如同古时文人般隐家生活。
画面上细长条的颜色之灵感，很有可能来自于他在威尔斯居住时气候环境之变化，亦似代表其人生转折时期看破名利之苍茫幻境，对即将展开新生活的热烈期盼在几何长条分布中轮动积累，沉静中蓄势待发。
陈庭诗《四季》 一九七四年作，彩墨纸本（四联屏） 123.4 x 62.6 公分（每联） 157.5 x 287 公分（全屏） 估价：300,000 – 500,000 港币
陈庭诗于1959至1971年五度获邀参与巴西圣保罗双年展，在国际艺坛大放异彩，《四季》即是其难得一见的巨幅抽象彩墨四联屏，按现存文献及拍卖资料统计，更应是私人手上最巨型的陈庭诗水墨作品，以及唯一巨幅水墨四联屏。
本作出自艺术家毕生挚友贝学仁伉俪珍藏，两人1972年从美国派驻到台湾，通过当时位于台北双城街由华登夫人创办的「艺术家画廊」，认识一众以「五月画会」为主的战后华人艺术家，当中尤以陈庭诗与他们交情深厚。《四季》诞生之初，即被贝学仁夫妇直接从艺术家画室购藏，后来更随他们从台湾搬到北京及美国，至今长达四十六年，如今首度亮相，诚为此段珍贵情谊与中国战后艺术发展之重要见证。
（图片来源苏富比亚洲，侵删。）
