“赤心惟存”纪念朱屺瞻诞辰130周年特展拉开序幕

      2021年是朱屺瞻先生诞辰130周年，为了纪念其艺术成就及对中国美术事业做出的贡献，弘扬他的艺术精神，由上海市虹口区人民政府主办，虹口区文化和旅游局、朱屺瞻艺术馆承办的“赤心惟存——纪念朱屺瞻诞辰130周年艺术展”于5月27日在朱屺瞻艺术馆开幕，“赤心惟存——纪念朱屺瞻诞辰130周年系列活动”也同时拉开序幕。

展期：2021.5.27—8.25
展馆：朱屺瞻艺术馆1-3层
地址：朱屺瞻艺术馆欧阳路580号

      朱屺瞻先生自幼习画，后东渡日本求学。抗战期间，他以一介书生，积极投身救亡。建国后更潜心研画，直至耋年变法。在他的一生中，既可以看到个人奋斗的人生轨迹、艺术创造的艰辛，也可以看见百年中国世事沧桑、人间正道。1991年5月4日，朱屺瞻以百岁高龄入党，成为中国共产党年龄最长的一位新党员，他在党旗下说：“白首唯有赤心存，坚定不移跟党走”——“赤心惟存”也成为本次纪念系列活动和画展的标题。

      朱屺瞻先生从艺生涯长达80余个春秋，经历了清末、民国、新中国和改革开放四个历史时期，个人命运与国家民族的兴衰相交织，艺术道路独特而艰辛。本次大展由汤哲明与马艳联袂策划。展览希冀把朱屺瞻先生放在20世纪近现代美术史语境的艺术背景中，从其早期作品、主题创作、耋年变法以及师友之间的展览脉络和谱系进行呈现，以严谨的研究、丰富的形式、通俗的演绎，尽力呈现出朱屺瞻先生相对完整的艺术发展历程。展览分为“理想开拓：清民时代的习画历程”、“曲折迈进：建国后三十年的艺术实践”、“出新再生：1980—90年代的耋年变法”、“亦师亦友：朱屺瞻的时代和他的交游”四个单元。这些单元区分板块的题目，取自1977年朱屺瞻《浮想小写》册页中的画题。这套《浮想小写》册页既包含他对有生之年前途的憧憬，更包含其对自己一生回顾的意味。本次展览借用其中的一些画题，来命名其艺术发展的历程，以契合朱屺瞻先生艺术变革的精神。
 
      展览开幕仪式上还举行了专题片《白首惟有赤心存，坚定不移跟党走》首发、上海中国画院捐赠朱屺老入党相关文史资料、朱屺瞻艺术馆党群服务站揭牌，艺术馆向新一届朱屺瞻艺术馆管委会颁发了聘书。
 
      朱屺瞻艺术馆还将在展览期间举办纪念朱屺瞻诞辰130周年学术研讨会，邀请10余位国内有影响力的美术史领域专家学者，对朱屺瞻先生的绘画以及学术思想、教育思想进行梳理和研究。同时根据朱屺瞻先生的艺术经历和风格，以“讲堂”跨界的形式邀请音乐、哲学、文学和戏曲界的学者共话朱屺瞻的艺术人生。本次活动由虹口区政府主办，虹口区文旅局和朱屺瞻艺术馆共同承办，得到了南京博物院、上海中国画院、宋文治艺术馆和欧阳街道办事处等单位的支持。

      朱屺瞻（1892-1996），原名增钧，号起哉、二瞻老民，江苏太仓浏河人。他是20世纪美术史上有重要贡献和广泛影响的艺术大家，美术教育家。他在绘画上贯通古今，融合中西，油画、国画均有很深造诣，并在国画领域自立门户，别开生面，成为一代宗师，在接近九十岁高龄，实现了艺术上的“耋年变法”。曾任上海新华艺术专科学校校董兼教授，为上海中国画院一级画师。擅大写意山水及花卉蔬果，兼善人物。画风浑厚雄健、质朴清新、气势磅礴，具有鲜明的时代精神与深厚的民族传统，在中国画坛独树一帜。晚年推出九十岁、九十五岁、百岁、百又五岁个展，创造了美术史上的奇迹，享誉海内外。著有《朱屺瞻作品集》《癖斯居画谭》《朱屺瞻百岁画集》等。

—— 01 ——
理想 开拓：清民时代的习画历程

      此单元主要展出朱屺瞻20世纪三四十年代的早期作品和文献资料。
 
      民国时期的中国画坛处于中与西、新与旧的思潮激荡之中，中西融合与坚守传统并存。曾经的朱屺瞻既是国画家、也是西画家，其创作一直是中、西绘画齐头并进，他一边挥写着厚重清逸的水墨，一边涂抹着厚重的油彩，某种意义上，他似乎还在有意识地拉开两者的距离。朱屺瞻早年入私塾曾摹写兰竹与山水，少年时代入宝山县学堂和邮传部上海实业学校就读，其初创期的作品受到元明以来的文人画影响；1912年他进入上海图画美术院，后于1917年去日本留学，进入川端美术学校，师从日本著名油画家藤岛武二学习素描、油画和西洋画史，受到西方后印象派和野兽派的影响，并在导师引领下喜欢上了马蒂斯鲜明的色调。

展览现场  朱屺瞻《墨竹四条屏》 纸本水墨 134×128cm 1934 年

      由于战争和动乱，其早期作品几乎损失殆尽，目前能见到其最早的国画作品是于1934年创作的《墨竹四条屏》。这一年朱屺瞻42岁，虽然已至中年，但就他105岁的人生历程而言，实属早期作品。而他早期的油画作品已实难找到，只能通过历史之物和艺术之物的复合，寻找朱屺瞻先生曾参加过的“洋画运动”的相关文献资料来管窥其早年的西画创作。
 
      另外，从展出的1930年代后期、40年代初期的山水花鸟画作品来看，可见其带着南宗一系的元人风格，也似乎带着些沈周、髡残、金农的影响。

朱屺瞻《菊石图》纸本设色 122×56cm 1936 私人收藏


朱屺瞻《夕阳满松林》纸本设色 104×52cm 1936年 私人收藏


朱屺瞻 《古梅如高士》 纸本水墨 35×45cm 1941年

—— 02 ——
曲折 迈进：建国后30年的艺术实践

      此单元重点呈现朱屺瞻创作的一批表现革命历史主题、新中国社会建设与时代新风的主题创作，用画笔展现和歌颂新时代、新气象，为劳动人民画像。得到朱屺瞻先生家属和上海中国画院鼎力支持，作品几乎都是首次展出，为展览再添一笔重彩。
 
      朱屺瞻在解放前一直走着一条中西并行的绘画道路，而到了解放后，他开始专攻中国画。在《癖斯居画谭》中他曾自述：到了解放后，我全力以赴地专攻中国画，与其说是开新端，不如说是遂初志，很有“归去来”的快感！“师古人”与“师造化”是历代中国画家艺术积累的两条重要途径。在建国后30年的艺术实践中，朱屺瞻一方面“师造化”，赴全国各地考察写生，通过自己擅长的山水画来表现社会主义建设时代的新风貌；另一方面他在1972年－1975年三年里利用故宫出版物临摹古代山水画，创作了一批摹古作品，称为“摹古”抑或“温古”之作，亦是朱屺瞻艺术生涯中重要一环。
 
      展览展出了这一时期朱屺瞻最重量级的作品之一，现藏于南京博物院的《古疁胜迹图》，这套创作于1943-1944的作品共12册，画的是其故里太仓，其中包括有刘河阅兵台、淮云寺、沧江风月楼、报本寺等十二景。引首为张元济所题“古疁胜迹”，后有唐文治等人跋。
 
      1949年前后，因为时代动荡，朱屺瞻的生活在曾一度陷入困顿，朱屺瞻老家的田产及其修筑的梅花草堂也一度烟消云散，1952年起，朱屺瞻借居南昌路，其作品依旧是清逸的元明文人山水风格。
 
1953—1966年的主题创作  
 
      1956年，朱屺瞻受聘为上海中国画院画师。面对新中国建国初期社会主义建设的时代大潮，在20世纪五六十年代，年届六旬的朱屺瞻以澎湃的热情和强烈的创作冲动，足迹曾踏遍祖国青山。这一时期他曾二上井冈山，先后到过北京、武汉、长江、重庆、成都、西安、镇江、扬州、南京、无锡、杭州、绍兴、温州、奉化、宁波、广州、新会、景德镇、南昌等地，积淀了大量的即景速写和山水画稿，并深切感悟到“写生须写出活处”的艺术主旨，既反映了他在绘画艺术上由西入中的自觉转换，又呈现了一位后劲十足的艺术家在发轫期契合时代风尚的画学探研。
 
      这一时期他曾二上井冈山，先后到过北京、武汉、长江、重庆、成都、西安、镇江、扬州、南京、无锡、杭州、绍兴、温州、奉化、宁波、广州、新会、景德镇、南昌等地，积淀了大量的即景速写和山水画稿，并深切感悟到“写生须写出活处”的艺术主旨，既反映了他在绘画艺术上由西入中的自觉转换，又呈现了一位后劲十足的艺术家在发轫期契合时代风尚的画学探研。

朱屺瞻《革命圣地》纸本设色 136×67.5cm 1960 上海中国画院藏

      本次展出的作品中，尤其珍贵的是38张朱屺瞻先生创作于20世纪五六十年代社会主义建设时期的现实题材创作，这是朱屺瞻作品入藏上海中国画院以来的第一次集中亮相，这些创作大部分是刻画人民生活、劳动情景和对社会主义建设的反映。此外，朱屺瞻邀请齐白石、黄宾虹、吴湖帆、谢稚柳、程十发等名家画友绘写的《梅花草堂集册》也将以真迹面世。
 
       1959年所作的《绿化都市（国际饭店）》、《上海鲁迅纪念馆》等作品，可谓最早的城市水墨题材，面对这些作品也可与如今上海人民广场、鲁迅公园一带对应，也成为见证上海发展的珍贵艺术史料。这一时段的主题创作，也是朱屺瞻一生创作的两大高峰之一。
 
       这一时期的作品中，如《出工》、《马桥公社》等一些作品因为炫目的色彩令人眼前一亮，这些作品在笔墨和色彩上明显借鉴了后期印象主义乃至野兽派的稚拙狂逸。作为国画家的朱屺瞻和作为油画家的朱屺瞻似乎开始走到了一起。

朱屺瞻《马桥公社》纸本设色 69.5×44cm 年代不详 上海中国画院藏

       1972—1975年的“温古”
 
        自1972年起，朱屺瞻开始临摹古画，包括了杨昇、范宽、董源、巨然、郭熙、王蒙、黄公望、沈石田、文徵明、董其昌、石涛、石溪、八大山人、徐青藤等大家的经典之作。这些作品有着先贤经典之作的影子，却更多的有朱屺瞻自己的笔情墨趣，换言之，朱屺瞻并非单纯的临摹，而是加进了自己的理解与探索。这些作品为其后来实现“耄年变法”做了充分的准备，被学者称为“摹古期”或“温古期”。

        展览中一件这一时期的摹古作品，临写了1930年代出版的《故宫周刊》上唐宋元明清五代的名家影印作品四五十幅，按自己之意着色，并跋“我的学习方法，不重临摹，注重‘眼读’。将用笔用墨与布局三方面，一一在心上摹之。”这也是展览所见朱屺瞻摹古作品和想象中不同的原因。似乎有那么点范宽、黄公望的形，然而却又并不相同。其中一件《山阴云雪》，摹的是方从义，一派云霭弥漫。细细看之，画面中还有炭笔打稿的痕迹，画中应以留白处理的云雾，以白粉涂之。

朱屺瞻 《山阴云雪》 纸本设色 129×55cm 1973 年

—— 03 ——
出新 再生：1980—1990年代的耋年变法

      此单元集中呈现了朱屺瞻“耋年变法”面貌下的山水和人物作品，经过1960、1970年代的创作积累，到1980年代朱屺瞻的绘画日臻成熟，画风趋于浑厚雄健，绚丽酣畅，面貌崭新而强烈。山水画方面有许多力作呈现，比如《初日照丹枫》、《万山积翠》、《晓日秋山》等。
 
      1977年初，朱屺瞻完成了兼具哲学思索与艺术意象的《浮想小写》册页十二幅，亦拉开了“耋年变法”的序幕，这件作品被作家冰心称为“雅健雄深、意出画外，非有阔大的胸襟、精湛的艺术不能作此。”展览单元题目“理想开拓”、“曲折迈进”、“出新再生”均取该册页的画题，绘制这套色彩浓烈的册页时，朱屺瞻已经86岁，画中包含对有生之年前途的憧憬，更包含对自己一生回顾的意味，更被认为开启了他“耋年变法”的序章。

《浮想小写》册页  家属收藏

      20世纪八十年代接近90岁高龄的耄耋之际，他以“泼色法”为代表实现了艺术创作的“耋年变法”，其以墨彩淋漓、色墨交融的新画风将其中国画创作推向了新高峰，亦奠定了他在美术史上的地位。朱屺瞻在《癖斯居画谭》中论述：“我谈气、力、势，追求厚、朴、拙。”这句话是他的审美核心，亦是其艺术风格的总体特征。
 
       展览中，以《山花烂漫》、《初日照丹枫》为代表的十余件馆藏大幅作品勾勒出朱屺瞻艺术生涯的最强音——如西贝柳斯交响旋律般层层叠奏出的浓烈色彩，带着西方印象主义语境的笔触和传统文人画的意境，这也是公众最熟悉的朱屺老的面貌，而达成这种面貌则源于其深厚累积，展览以作品回顾的方式，讲述了朱屺老的百岁人生，其中他在1949年前文人画式冷峻的中国画作品，以及新中国成立后，带着生活气息的现实题材作品，让当下的观者看到了“耋年变法”之外的朱屺瞻。

朱屺瞻《山花烂漫》纸本设色 187×300cm 1978年 私人收藏


朱屺瞻《初日照丹枫》，朱屺瞻艺术馆藏

—— 04 ——
亦师 亦友：朱屺瞻的时代和他的交游 

      此单元主要从“洋画运动：朱屺瞻与早期西画群体的来往脉络”、“笔端切磋：朱屺瞻与近现代中国画群体的交往事迹”、“画外之音”：“朱屺瞻与美术圈之外的连接”三部分来呈现。通过朱屺瞻及其朋友的交往，展现朱屺瞻的交游圈与他所身处的时代。这里有其和友朋往来的脉络、交往的事迹，亦有精神的回声！
 
      “谈笑有鸿儒，往来无白丁”。在朱屺瞻漫长的人生历程中，从艺生涯八十余载，“亦师亦友——朱屺瞻的时代和他的交往”则生动地展现了朱屺瞻与十二世纪近现代艺术大家的人文交流和书画友谊。
 
      朱屺瞻邀请齐白石、黄宾虹、吴湖帆、谢稚柳、程十发等名家众画友绘写《梅花草堂集册》也以真迹展出。

展览现场 《梅花草堂集册》

      展览将持续至8月25日。
 
      为配合《赤心惟存——纪念朱屺瞻先生诞辰130周年》，将于2021年5月28日举办为期一天的学术研讨会，研讨会全程由在艺直播。

论坛议题

1、洋画运动：朱屺瞻与早期西画艺术探究
2、时代语境：20世纪五六十年代朱屺瞻主题性创作
3、耋年变法：朱屺瞻画风的嬗变及其绘画史意义
4、现代性与传统：二十世纪语境中的朱屺瞻

论坛议程

研讨会上半场 主持人：汤哲明
 
09:40-09:55　李超《“看不见”的朱屺瞻——中国近现代美术资源的保护与再生》
09:55-10:10　华天雪《留日画家的中国画改良：以朱屺瞻为例》
10:10-10:25　蔡涛《从艺苑到决澜社：先锋艺术实践中的国画和洋画》
10:25-10:40　徐明松《中国现代美术教育滥觞与朱屺瞻早期艺术实践管窥》
10:40-10:55　王欣《从洋画家到国画家：朱屺瞻前半生艺术创作与艺术钩沉》
10:55-11:10　于洋《赤心铭胜迹 丹青写时风——20世纪五六十年代朱屺瞻主题性山水画探研》
11:10-11:25　张立行《但替河山添彩色》
11:25-11:35　主持人总结发言
 
研讨会下半场 主持人：李超
 
13:30-13:45　孔令伟《谈中国画的“现代传统”》
13:45-14:00　丘挺《论朱屺瞻绘画的色彩意象》
14:00-14:15　邓锋《传统体格上的融合出新：朱屺瞻在20世纪中国画现代演进中的意义》
14:15-14:30　宋珮《朱屺瞻先生的艺术精神》
14:30-14:45　汪涌豪《老笔纷披：朱屺老绘画美学的传统渊源》
14:45-15:00　彭莱《融会中西之途：兼谈朱屺瞻耋年变法的意义》
15:10-15:35　汤哲明《朱屺瞻画风的嬗变及其绘画史意义》
15:35-15:45　主持人总结发言