朱以撒：当代书坛现象的思考

　　
朱以撒书 雅韵清风

当代书坛现象的思考

　　■朱以撒

　　当代书坛的种种现象，反映了书坛中人的各种诉求与行为，让人欣慰的，让人觉得应当引导的、调整的。现象纷繁是正常的，没有现象才是不正常的，现象是用来思考的，思考使人走向深刻，有利于书法艺术的发展。

　　书坛中人的成分比较驳杂。和一些门类不同，书法艺术的公共性特征比较明显，使各行各业的对书写有热情的人都可以汇集到书坛中来。这些年很明显地可以看到许多作家、演艺界人士、官员、名流都在书写。这当然是一件大好事，因为书写可以使人记取汉字，知其形、声、义，书写久了，对汉字也就有了切身的体验，通过书写感受传统文人的优雅、斯文之姿、之韵。面对大量的书写者，对他们书写的热情是需要肯定的。书写和书法截然不同，书写就是把汉字写清楚了，使人知其义而不生错舛，但它与书法十万八千里，书法需要体统，需要一套经过刻苦训练而掌握的创作技能，才可能进入审美范畴。如此说，一位再有才华的人，再赫赫有名的人，真想由书写进入书法，都得从头开始，按学书规矩而行，循其规蹈其矩方有前景。同样，书法家如果想丰富自己，当一名作家、音乐家，也必须从头开始按规矩来努力实践。应该成为一种自觉，而不是任意而为。那种把书写视为书法的人，也就无视书法的种种规矩和要求，无视书法艺术的外在门槛和内在规定性。如果再以此张扬、鼓吹，也就害处不浅。如果一位名人以书法之美应对社会，就起到一种传播美感的贡献;如果只是涂鸦，又以号称著名书法家流行于世，那就是一种污染和破坏了。如今书坛中人不论何种成分，都是以书法家称之，故鱼龙混杂、真赝交集。如果一个人要自称作家，他自己也要掂量掂量，但一个人自称书家，可以脱口而出，不必有什么心理负担。把自己的书写等同于书法的人多了，书坛中人的身份就很驳杂，对书法艺术也就缺乏敬畏，谁都可以进来闯天下。《三国志》称，“人各有志，所规不同”，一个人对于书法艺术的态度，可以看出格调高下，品位雅俗。同时，社会中人对书法家的认识也很肤浅，认为书法创作过程迅捷、轻易，并不考量其背后长期付出的艰辛劳动。

朱以撒  恩波·香火 联

　　文学艺术各门类都有自己的规矩，书法自然不能例外。明人胡应麟认为：“风雅之规，典则居要。”书法生活是精神生活，精神生活是私有的，自由的，却是需要提高的。书坛需要健全规矩，规矩是一种约束，也是一杆标尺，用以衡量书坛之人、书坛之事。守规矩应当成为一种习惯，不守规矩理应戒止。对于一个组织，在吸纳新会员，书法展览评审活动、书法理论研究等等活动中，持守规矩就可以更加客观、公正，使人信服;做为书法家个人，自觉遵守规矩，自律不辍，也有利于不离正道，行于大道。

朱以撒书  沁园春·雪

　　我们正处在一个学习的时代，学习对于书坛中人来说是十分必要，这一点是没有疑义的。但书法家的学习现象还是有几个比较明显的不足。首先是学习的狭隘，譬如只学技能，其余关注程度就不够了。书法艺术是个范畴，学习应该进入更为广大的空间，获得更广阔的视野，培养更深远的胸襟。鲁迅曾批评“叮于一处”的学习方法，因为人如此囿守，难免枯落。其次是功利的学习，什么能产生功利学什么。学所谓有用的，弃所谓无用的。功利之学使人偏颇、短视，成为实用主义者，是精神上的唯利是图者。其三是应景的学习。学习可以作为门脸，自诩好学习爱读书已成时髦。清人方东树曾谈到一种伪学习，是学不到真学问的。伪学习作为一个面具，应对社会、他人，最终流为浅薄。4月23日是世界读书日，有人通宵达旦读书以应和这个日子——真热爱读书者，这一日寻常过，不必如此。明人俞弁认为：“不读书，则其流不长。其流不长，欲求波澜汪洋浩渺之势，不可得矣。”对于个人来说，能否让书法艺术成为持续发展的一种精神活动，最终还是倚仗读书积累下的学识。人们在读书中感受思想之美，道理之美，情调之美，修辞之美，原创之美，不读书何以堪。相比之下，古代书法家的形象是比较丰富饱满的，究其根柢是文化素养在起作用，是一个有文人情怀的人，而不是一个干巴巴的书写艺人。文学院的学生在阅读文学史时读到了陆机、王羲之、苏东坡、黄庭坚、赵孟頫、杨维桢、徐渭的美文，因为他们的本质就是一个文人，有文思、文风、文采、文才在起作用，也就更见格调和境界，因此陆游曾认为：“君子之有文也，如日月之明，金石之声，江海之涛澜，虎豹之炳蔚。”很有活力，生气勃勃，风雅鼓荡。书法创作允许不原创，书法家一生可能会反复写某一个内容，或以抄录古人诗文为务，但有文化素养和追求独到的书法家却会追求原创，尝试原创，抵制抄录带来的文化惰性。《兰亭序》《祭侄稿》《黄州寒食诗》都是原创，原创使人提升，有活力，有一个追求的方向，书法创作就是追求最大的可能性，探索其复杂性，体验其神秘性，倘若蹈袭的惰气萌生，也就使人丧失原创的动力。当然，原创的基础来自大量的阅读、思考，得以转换。在这方面，古今书法家的差距也最大——许多的个人书法展览上都是古人诗文的聚合，看不到我手写我文的场景。抄录成了习惯，也就不可能开辟新的审美空间、开拓个人的审美理想。一个当代书法家除了创作，成为技能高超的善书者，他在文、史、哲方面还有哪些学理性的研究?如果是古人，要回答这个问题应该是不难的，但对于当代书法家来说，往往除了创作，还是创作，也就不免单调，不免平面，有志向者理应要有超出书法创作之外的文化追求。

朱以撒  拓片题跋

　　当代书法评论也是大家觉得十分薄弱的地方，原因是长于颂美短于规过。碍于远近的人际关系，书法评论总于屈己于人、于事，达不到评论的真实。史论研究者众，面对过往的史实、人物、事件，不牵涉世俗趋舍，表达的心态也就大有不同。冯其庸有一首激情洋溢的论书诗：“疾风劲草读君书，君书都是剑器词。忽如惊风飘白日，忽如鲸鱼破苍波。忽如羿射九日落，忽如大禹劈山斧。忽如长桥斩蛟龙，忽如高天射雁鹜。忽如电扫四海黑，忽如雷轰山岳舞。忽如苍茫微月出云海，忽如旭日东升万象呼。忽如秋雨梧桐飘落叶，忽如漫天风雪银装素裹万里江山瑞雪赋。忽如铁马金戈十面埋伏九里山，忽如破釜沉舟巨鹿大战诸侯觳觫(hú sù)壁上呼。忽如剑阁闻铃凄凉夜未央，忽如平沙雁落万鸥翔集霜天曙。忽如二泉映月哀弦回肠声声苦，忽如昭君出塞胡沙万里琵琶声急铁马驰。忽如澹荡春风三月天，忽如柳丝飘拂艳阳时。忽如梨花院落溶溶色，忽如江上闻笛千里月明倚栏思。

　　要之君书独得天地造化灵秀气，只有山河大地五岳风云堪与相吞吐。

　　予读唐君狂草，如少陵观公孙剑器舞，又如读太史公书项羽破秦军百万诸侯军山呼震岳，又如闻雷轰电掣，声光扫寰宇，复如听梧桐夜雨二泉映月，其奥微处在微茫之间，当以神会也。”

朱以撒  竹雨·茶烟  联

　　书坛就是一个巨大的生态场，四时异景，万卉殊态，或吟咏规范，或不守畦町，有各自的生长态。但是，只有自觉遵守书法艺术规律，规延风雅，去除芜杂，不断提高个人精神生活的质量，才可能形成合力，共同推进书法艺术事业的进展。

朱以撒  书欧阳修《缙绅旧闻记》（节录）
（文章来源：书法报，有删节）