【访谈】杨永家：倾情描绘大漠的壮美与沧桑

倾情描绘大漠的壮美与沧桑——画家杨永家访谈录

　　        受访嘉宾：杨永家(以下简称杨)
                                     采访者：中国书画网记者 何瑞乐(以下简称何)
   时 间：2017年8月29日
地 点： 杨永家艺术馆

　　何：长期以来，您以大漠、胡杨、骆驼为主题进行艺术创作，以阿拉善为创作基地。阿拉善的大漠风情对您的艺术有怎样的影响?

　　杨：阿拉善对我的影响是非常深刻的，因为我自幼生长在那里，对那里的地理地貌、风土人情十分熟悉，十分了解。后来离开以后，对那的印象一直深藏在心底，魂牵梦绕，挥之不去。额济纳的胡杨外观很美，内里有一种顽强、倔强的精神，我以额济纳为表现对象，当然要画胡杨、要画骆驼，胡杨、骆驼是我的主要表现对象。画家要画自己最熟悉、最了解的东西，画熟悉、了解的东西才更容易融入自己的思想、情感，作品才能够感人。几十年来，大漠像有一种魔力，一直深深地吸引着我。我觉得在画面中要表现胡杨生命力的顽强，表现骆驼的生存环境，如果画得太美了有时就把沧桑感减弱了。胡杨和骆驼是生长在大漠里的一种植物，一种动物，它们都是很了不起的，也是相辅相成的。

　　何：画骆驼主要抓取骆驼的哪些特征?难点在哪里?

　　杨：骆驼的生长环境比较特殊，是在干旱少雨的大漠里，内蒙古阿拉善是骆驼比较集中的地方。从绘画的角度来讲，骆驼的形体很适合用水墨画去表现，用水墨画骆驼是很好的一种表现形式。骆驼个子高大，毛比较长，特别适合画大写意。现当代的不少画家喜欢画骆驼，吴作人、黄胄、刘大为、胡正伟等画家都画骆驼，他们都有各自的表现手法，画的都很很潇洒，都很到位。

　　可以说，骆驼给我们启迪，给我们力量，它吃苦耐劳，坚韧不拔，骆驼可以不吃不喝在大漠里跋涉十天半月，这一点别的动物没法比，更无法取代。过去晋商走西口到包头、绥远、甚至到欧洲，都是以骆驼为交通工具。画骆驼要很好地把握它的结构和动态，要研究、了解它的生活习性，要画出骆驼不屈不挠的精神。

　　何：您笔下的骆驼如何体现自己的个人风格?

　　杨：我画的骆驼相对比较传统，是从写实走过来的。随着社会的发展，美术创作中思想观念，表现形式都发生了很大变化，但万变不离其宗，好多东西还是要有源、要有本，让观众能够看得懂，要用情感和技法去打动人。

　　何：目前有什么创作计划吗?

　　说到创作计划，想法很多，工作时间较少，每天好多事需要去处理。因为宋庄是个敞开的艺术窗口，每天有很多人来来往往。我们这一代也算是老画家了，有这么多年的工作经验，所以想趁着现在，在自己原有的基础上加把劲，创作出更好的作品奉献给广大观众。现在艺术市场也趋于平稳化，人们对绘画的认识和了解也趋于理性，画家需要研究学问，把画画好，我觉得这是最根本的一点。

　　何：您既画油画，又画国画，油画创作对国画有什么影响?或者说二者之间的相互影响?

　　杨：我过去一直画油画，近十多年转画国画，因为油画画起来不方便，参加活动就不方便画油画。国画是我们的本土画种，更能体现中国文化的博大精深。我的国画受了西画的影响，画胡杨，沧桑的树干，我用国画方法去画，浓密的叶子，我用油画色彩来表现，力求画出壮美和沧桑。

　　采访手记：在采访中，记者感受到杨先生是个精力充沛、热情洋溢的人，他幽默风趣，谈笑风生，处处彰显着北方汉子的豪爽、质朴，他的随性、爽朗很快即消除了我们初次见面的拘束感。他自我打趣道，“我是从大漠里爬出来的一条狼，一条色狼。”这句话让听者会心一笑，当然，这里的“色”倾向于绘画中的色彩，而非止于美色。除了有关绘画本体的话题，他还向我讲述了阿拉善大漠里过去的一些离奇往事，听来令人惊异。太阳逐渐偏西，我们在愉快的交谈中完成了此次采访任务，只见画家工作室里的几尊佛像一派静穆，几盆兰草正长得葱茏，墙上的大漠、胡杨、骆驼宁静地彰显着壮美和沧桑。

 

　　杨永家，内蒙古阿拉善额济纳旗人。中国画坛大漠画派领军人物。中国美术家协会会员，国家一级美术师。毕业于内蒙师大美术系，首都师大研究生班，中国国家画院。中国文艺家画院副院长，中国民族画院副院长。其作品多次参加全国大展。
   　2002年中央电视台在内蒙古阿拉善为其拍摄了专题片《梦回阿拉善》在央视四套、九套播出。2008年11月中国0001号报《中国新闻》以“中国新闻·新闻人物——共和国艺术家杨永家”为题为其做了专题报道。
       杨永家以画骆驼著称，其作品有吴作人之风，黄胄之韵，与胡正伟、黄茗芊被画坛誉为大漠三杰。
       杨永家的绘画艺术， 继承中国民族艺术之精神，融西法于中国绘画中。以形写神，以中国西部阿拉善为创作基地，多以大漠,胡杨,骆驼等少数民族风情为题材，创作了大量反映西部生活的油画、中国画，并兼有中国古典题材之作品。