当代艺术创作中油画色彩的特点

　　

大卫·霍克尼  

       从油画发展的历史来看，色彩的使用由透明画法到直接厚画法，由描摹客观对象的色彩、光线到通过色彩集中刻画主观感情经历了一定的演变过程。同一位画家在其绘画生涯的每个时期，都有其各自的特点，使其作品拥有独特的个性和时代精神。色彩语言是作者表达情感的主要方式，在实践中画家积极探索符合时代观念、积极向上的色彩语言形式，来丰富自己的创作经验，利用色彩对情绪表达的控制，并通过颜色的搭配使用来表现作品。画家的这种通过色彩的功能性特点，从而引起观者与作品的情感交流，产生共鸣，为现实生活中的情感经历提供发泄点。

　　一、 油画艺术中的色彩

　　绘画作为社会艺术形式的一种表现样式, 它的存在标志着社会和时代的意识发展状况。古典油画由于追求形的真实恒久其画面色彩单纯，色彩多以复色和间色绘制，他们追求在二维的画面上塑造雕像一样实在稳定的形象，构图追求稳定，强调形体边界清晰的轮廓感，是一种最明晰的语言，反对玩弄色彩的魔术，反对花里胡哨的东西。印象派绘画研究的是物理学自然现象，是一套新的色彩观和绘画表现手法，它完成了绘画中色彩造型的变革，将光与色的科学观念引入到绘画之中，革新了传统的固有色观念(古典绘画)，创立了以光源色和环境色为核心的现代写生色彩学，并运用到现代学院教学，为现代艺术的产生奠定了基础。现代派绘画大师毕加索的蓝色时期的绘画作品开启了油画刻画主观感情及表达的先河，同时也是现代色彩心理学在绘画中的首次运用。表现主义的先驱蒙克将主观感情的表达与色彩艺术语言融合更是发挥到极致。其后抽象表现主义在色彩运用上综合了后印象派、野兽派及表现主义绘画的色彩特点，用色彩来表达一个非具象的世界。波普艺术的色彩早在20世纪的50年代已应运而生，艺术家一方面在反思艺术的走向，另一方面又在反思当下的生活，他们认为最好的艺术应该就是生活，于是他们的艺术作品便大量取材于生活中实物，譬如广告招贴画、譬如娱乐明星、譬如生活中的汤罐之类的东西，都是生活中触手可及的材料和现成品，其色彩鲜艳时尚充满商业性……

大卫·霍克尼  油画

　　二、油画色彩的主观性和装饰性

　　油画色彩的主观性是相对客观对象本身所呈现的色彩而言的。艺术家在画面上不再现或不完全再现自然物象的真实色彩感觉，而是根据作品主题和画面的需要对色彩进行再创造，使它成为具有个性的艺术语言，以表达主体的情感、意念，使油画作品获得更强烈的视觉表现效果和特定的精神内涵。

　　色彩从远古时期就是人们装饰生活、美化生活的主要手段。古代先民用红黄白等颜料涂抹身体和脸部来装饰自己。随着文明的发展，色彩的装饰功能被更多地发挥利用，在陶罐上描绘花纹，在建筑物上镶嵌彩色马赛克，在纺织品中交织印染各种绚丽的图案色彩的这种装饰作用，在油画中也得到体现。19世纪末的后印象主义、纳比派、维也纳分离派、野兽派等，在印象派的基础上，又吸收了东方艺术中的单纯感和平面感，追求那种音乐般令人愉快的色彩组合，因此油画色彩更具有装饰性。

大卫·霍克尼  油画

　　三、当代艺术家油画作品的色彩语言

　　大卫·霍克尼(David Hockney)是英国最杰出的画家之一，他被称为是“英国活着的最出名画家”，其绘画对色彩的应用上更具有主观性，而非科学、理性地对客观对象进行描摹、再现。画面色彩更加具有形式感和绘画性，不再是二维平面对三维空间的模仿。 其绘画在色彩的运用上多使用纯色及对比色，画面中的色彩强烈而单纯，画作辨识度极高，鲜亮不羁的用色、富于创造力的构图，都使得观众一眼难忘，数十年中霍克尼绘画都吸取这种波普艺术的用色特点，又创造性地融入他的绘画之中。

　　中国艺术家方力钧在早期进行一些黑白单色绘画实验之后,一方面继续画单色画, 另一方面逐渐通过限制色彩来进行新的尝试,后期大部分作品突出四种基本色彩:红色、黄色、灰蓝色和绿色。画面没有一笔是以写实的色彩描绘,却营造了一种梦幻的真实。作品《2001.9.23》,整幅画面给人的第一感觉就是色彩单纯、艳丽,透露出一种“世俗”的艺术追求,画面运用高纯度的红、黄、蓝、绿等呈现出色彩关系的极度不和谐性,画面上人物的笑容都是那么的无聊庸俗,以至于这种颓唐而夸张的笑让人感到灵魂早己滞灭的行尸走肉般的窒息。人物面部与身上衣服色彩处理几乎一样, 画面上蓝色的山脉加之鲜艳的红花、黄花等所营造的氛围，都表现出艺术家对于单纯色彩所产生的强烈艺术效果的极力追求。

大卫·霍克尼  油画

　　四、当代艺术创作中油画色彩的特点

　　从大卫·霍克尼和方力钧的作品来看，当代艺术家的油画有几个方面特征：更加注重色彩的大众审美功能及心理学意义，在色彩语言运用上从视觉角度来说己远离传统的色彩观，而更多的是在表达主观感情的同时来探索色彩的心理学及化学的意义;更具主观性，而非科学、理性地对客观对象进行描摹再现，并同时以审美角度来满足社会功能的需要。当代油画其色彩同时更具表现性特点，多选择较为单纯的色彩来制作，从而满足大众审美功能。尤其是在当代油画领域，越来越多的画家开始重视油画色彩的纯粹性，注重表现色彩的心理学及化学和美学意义以更好地表达主观情感，创造出更多的有时代特点的当代艺术。这同时也是人性解放在绘画中的具体体现。

　　在当代许多画家的作品中，色彩情感的绘画形式更突出，这种现象暗示着今后的绘画色彩形式不仅仅满足于具有打动人的色彩感觉，而更是应当强烈地表达出画家的主观色彩情感，体现艺术品的当代性，这意味着油画色彩的表现道路将逐渐拓宽。当今时代, 科技与信息高速发展, 日新月异, 数字图像时代为油画艺术的创作提供了各种可能。而作为纯艺术的油画也面临着来自各方面的压力, 新时期的油画艺术家们只有把握机遇, 迎接挑战, 才能不断超越, 开创油画艺术发展的新纪元。

大卫·霍克尼  油画