国画家关山月

　　画家生平:1933年毕业于广州市立师范学校关山月，后任小学教师，其绘画才能被高剑父发现。　　1935年入“春睡画院”，随高剑父先生学画。　　1939年，他以《渔民之劫》等作品参加了在苏联举办的中国美术展览。同年秋至1940年春，他首次于澳门、香港及湛江举办个人画展，之后他自广东出发，经广西、贵州、云南、四川、甘肃、青海、陕西等省区，深入生活，收集素材，边写生，边创作，并沿途举办个人画展，以卖画维持生活和筹措资金，他在敦煌石窟临摹过壁画，研习传统艺术。此次旅行写生，为他后来的艺术成就奠定了坚实基础。　　1946年，被聘为广州市立艺术专科学校教授兼中国画科主任。　　1947年作南洋之行，先后在泰国、马来西亚和新加坡等地旅行写生，作品描绘热带风光，并举办个人画展，受到华侨的欢迎。翌年又在香港、上海、南京举办西南、西北及南洋旅行写生画展，并出版《关山月纪游画集》(2辑)。　　1949年春,在香港参加人间画会的艺术活动。中华人民共和国建立后，他先后担任中南文艺学院教授兼中南文联美术部副部长、中南美术专科学校教授兼副校长、广州美术学院教授兼副院长、中国美术家协会副主席、美协广东分会主席、广东画院院长。　　1957年由国家委派赴欧洲主持中国近关山月百年绘画展览。 　　1982年被香港中文大学聘为学位考试委员会校外委员。他始终坚持深入生活，勤奋创作，其代表作有《新开发的公路》、《俏不争春》、《绿色长城》、《天山牧歌》、《碧浪涌南天》、《祁连牧居》、《长河颂》及与傅抱石合作的《江山如此多娇》,在《江山如此多娇中》周恩来周总理也提出了宝贵的意见.此外，他还访问过波兰、法国、瑞士、荷兰、苏联等国，并在日本、澳大利亚举办画展，在美国讲学和进行艺术交流。　　1991年捐资中国美协设立“关山月中国画教学创作基金”，捐赠作品建立深圳“关山月美术馆”。　　关山月在艺术上坚持岭南画派的革新主张，追求画面的时代感和生活气息。他的山水画立意高远，境界恢宏;他的梅花，枝干如铁，繁花似火，雄浑厚重，清丽秀逸。他先后出版有《关山月画集》、《关山月、傅抱石东北写生选》、《关山月作品选》、《井冈山》等作品。关山月《绿色长城》

　　关山月在创作(后为画家臧伯良)关山月《绿色长城》，中国画，144.5×251cm，1973年(新中国美术图史)　　关山月是岭南画派的著名画家，70年代初，他的创作出现了第二次高峰。他参加1973年“全国连环画、中国画展览”的作品《绿色长城》，是新山水画的又一范本。明朗的阳光下，南国海岸一片郁郁葱葱，海水卷起一层层浪花。沿岸是绿色的防护林，高耸的木麻黄被风吹动成一道道波浪，与海浪互相呼应。王策认为：这幅画“不囿于传统山水画的构图，在技法上为了表现现实内容的需要，吸收了油画技法”。它“不仅关山月代表作《绿色长城》表现了壮丽的祖国河山，表现了我国社会主义建设一派欣欣向荣的新气象。更有意义的是通过这些美丽景色的描绘，表现了劳动人民改天换地的精神，表现人民用双手艰苦培植起来的绿色长城”。作品的意境不是幽美的风景区，这里是海防前线，被认为阶级斗争很尖锐，题目定为《绿色长城》以寓长城既可防沙，又可防风，还可以防敌人，是一个绿色的铜墙铁壁，带有鲜明的时代特征。有人说《江山如此多娇》是关山月影响最大的作品。但在美术界，却认为他的《绿色长城》才是最好。

　　关山月、傅抱石合作《江山如此多娇》《绿色长城》是突破了传统山水画的平远和高远，在透视上吸收了西方绘画的元素，有光影效果，但同时保留了中国画的韵味，将西画和中国画传统结合得很完美，在专业上备受认可。但《江山如此多娇》有它的艺术影响。上个世纪50年代，山水花鸟画因无法反映现实，备受批判。不过，这幅巨作却完美体现了毛主席的诗意，开创了中国画的新局面。上世纪80年代后，其实是关老创作的黄金时期。中国画是有一定套路和程式的，但没有这些又不成国画。关老就很想在套路里面有所突破。他吸收了许多西方的观点，希望每张画都能表现出不同：比如他画海南的尖峰岭，要有尖峰岭的韵味;他画武夷山，要有武夷山的感觉。同时追求画面语言的多样性：比如这张画上全用色彩;那张画全用笔墨;另一张画可能更多强调线条。　　他是希望表现画面的现实和差别。这种探索，实际上是给自己出难题。但传统的中国国画追求笔墨趣味，有些人画哪里都是一样。很多人因此诟病，他晚期的画作不成熟，没有了自己的面貌。实际上这正是关老的优点。现在我们经常谈到关山月的艺术成就，却忽视了他对广州美术学院和广东中国画教育的促进。上个世纪50年代，中国画被认为是封建社会的产物。延安来的画家，包括徐悲鸿等都觉得中国画需要经过改造。中国画连名字都改了，改成“彩墨画”。当时的美术学院没有一个愿意学中国画。广州和北京附中的学生毕业，都不愿意报考中国画专业，需要“动员”。关山月就提出反对，他觉得中国画还是有自己的价值。他一方面继续探索中国画的出路;另一方面，是在教学上研究中国画的教学特点。关老组建了自己一套中国画教学的体系，让学生用毛笔来写生、速写等。确定了关山月与傅抱石创作《江山如此多娇》广州美术学院中国画教学的特色和相对应的教学体系。

　　关山月：为人民大会堂创作《江山如此多娇》

　　1959年，作为新中国十大国庆工程项目的人民大会堂建成。时年48岁的关山月因郭沫若的推荐，受命中央与傅抱石合作巨型国画，悬挂于人民大会堂的北大厅，为国家领导人接见外宾合照的位置。画作题材由周恩来总理提出，表现内容为毛主席的词《沁园春·雪》，画题定为《江山如此多娇》。9米宽，6.5米高的巨作耗时近半年，还有陈毅副总理、郭沫若“监工”，亲临指导。完工后再由毛主席亲自题词。

　　《江山如此多娇》政治影响远大于艺术影响

　　关山月的学生陈金章评述，整幅巨作契合了新中国成立后国家昌盛、欣欣向荣的政治氛围，“其政治影响远大于艺术影响”。《江山如此多娇》被印成了老百姓家中的年画，街知巷闻。岭南画派和广东美术的声望也随着关山月一起，水涨船高。

　　十年浩劫 一落一起

　　1965年，“文艺整风”和“四清”开展，岭南画派因其创始人高剑父、陈树人曾为国民党元老，遭受批判，关山月已无创作。 翌年起，“文革”浩劫，关山月成了“反动学术权威”：他画的《悬梅》有梅枝向下，被诬为攻击社会主义中国“倒霉”;《东风》中三只燕子逆风而飞，为“反骨毕露”;有人更是找出了竹画中的“介”，解读成“蒋介石”…… 关山月被安排住进了广州美术学院的猪栏。后又下放到三水等干校，改造5年。与其一同下放的学生陈金章后再追忆：“到处都有人监视着，谈(画)都不敢谈……”他记得，老师是“获政策照顾”，被安排到田间放牛。 不过，女儿关怡提起此事，却大鸣不平：“‘照顾’其实是将他和大众隔离开来，单独批斗，更为屈辱……”据介绍，当时让关山月看管的是头缺鼻、好斗的公牛，根本无绳可牵。专案组又另下规定：每夜都必须按时将公牛带回;若公牛与其他牛发生争斗，或是踩到河田，都将视为“政治错误”处理。直至1971年，“日中文化交流协会”负责人宫川寅雄来访中国，亲向周恩来总理问起：“关山月，健在否?”关山月才被紧急召回广州，与日本学者交流，重提画笔。关怡称，父亲甚少在公众场合提及此段遭遇，并嘱咐女儿和学生也不要提起。但“文革”结束后的最初几年，关山月再画梅花，便都是“枝枝向上”。　　此后30年，关山月磋磨笔墨，力图冲破国画传统规章，探索新的艺术表现形式。关山月在谈创作时甚至自评：“我习画已半世纪多，只能说，70岁前都是打基础的时期。” 他走遍祖国大地，80岁高龄，仍想去西藏写生，后在医生的强烈劝阻下取消出行。

　　关山月的人格、人·品

　　1、为学生捐画换肾 　　关山月曾撰文提起，当初离开澳门，高剑父担心他为追名逐利而改行，并不同意。还念了“在山泉水清，出山泉水浊”两句古诗作为临别赠言。他此后一直以此自戒，所以，将画室命名为“鉴泉居”。 秦牧就曾赞赏关山月：“物物而不物于物”。关山月艺术馆馆长陈湘波介绍，关山月的稿酬颇丰，多有海外商人重资购画。不过，他的画也有不卖：抗战时期，他宁肯忍饥挨饿，到西南西北举办抗战画展，也未卖出其中的任何一幅作品。1944年冬，美国一位新闻处长愿出高价收购近百幅敦煌临画，他不忍割爱，婉言谢绝。但其义卖行善的记录却很多：1981年，关山月在香港义卖一幅精品红梅60万港元，捐资香港培侨中学修建校舍;1990年，他将自己多年创作的稿费，捐给广州美术学院设立了“关山月中国画教学基金”;1991年，江苏等南方七省市遭受百年水灾，关山月先后捐画两幅义卖，筹得50万元……有一次，广州美术学院一学生病情危急，在学校内筹募善款用于换肾。关山月得知后，直接就向医院提出，用他的画偿还学生的全部手术费用，以画换肾。　　2、对女儿铁面无私 　　不过，在处理自己女儿的私事上。关怡笑道，父亲铁面无私，甚至近乎“苛刻”。上个世纪60年代，知青下乡。关怡也被安排到中山的农村。一些有地位的人士当时都通过“疏通”，将子女留在城市，不用到农村受苦。父亲却反而鼓励她去。临行前，关山月执笔为女儿画了幅人物像：旁边的行李已经打包好，戴着大红花的关怡出发前，仍抱着毛主席语录沉思———作品命名就是《听毛主席的话》。此后，18岁的关怡赤着双脚，站在蚝壳上围垦造田，苦熬两年才得以返城。　　1978年，广东画院恢复，关山月任院长。后关怡也受聘到画院工作。不过，凡是有女儿参与的画展比赛，无论谁上门邀请，关山月都“避嫌”，拒绝担任评委。有一次，画院3个美术师竞争2个评优名额，关怡也在其中。关山月就直接嘱咐女儿：“你不要申报”。为其他两人让出机会。　　3、临摹敦煌壁画都是妻子为他掌灯 　　1935年，24岁的关山与17岁的李秋璜结婚。女儿关怡介绍，父亲当年任教93小学，母亲就是班里最大的学生，成绩优秀，但缴不起学费，透露出轻生之意。父亲一直耐心劝慰，还请求学校食堂负责她三餐。母亲感激，就经常上门帮忙打扫清洗。　　两人越走越密，终于在工友的撮合下结成连理。关山月的收入拮据，当时一席简单的婚宴还是工友们捐助。不过，新娘却迟迟不肯露面：家里只有两件破旧衣衫，洗一件，穿一件，没有得体的衣服，新娘不敢上关山月(右)酒席。那次婚宴就只有新郎参加。　　此后，两人相依相随逾半世纪，李秋璜都为关山月操劳。　　1943年，关山月携李秋璜赴敦煌。崎岖不平的洞窟中，伸手不见五指，关山月成功临摹下80幅壁画，都靠李秋璜一路举着油灯。　　1993年，李秋璜病逝。亲友担心83岁的关山月动情，不让他参加告别仪式。关山月就在画展中临时增加了几幅敦煌临画，以纪念妻子“不尽的恩情

　　张大千曾为他“捧场”买画

　　关山月后来撰文回忆，还感激张大千曾为他“捧场”买画。　　1945年，他到成都举办画展，还未结束，却被逼收展场租金，气愤难当。正巧画展的第一天，张大千第一个到展场看画，当面就问关山月，哪张画定价最高，他要买下。并立刻吩咐同来的人交了现款，买下了一张峨眉山写生画。价钱已足够关山月数月的开支。　　张大千的红纸订条就挂在了画作之上。很快，许多不懂画的买主也纷纷进场，抢购关山月的作品。　　1983年新春，美国休斯敦贝勒医学院林文杰教授来广州，后前往台湾看望张大千。关山月托他转交了自己的梅花贺年卡给张大千，上面还写了祝艺术常青几个字。不过，不到百日，张大千就与世长辞。关山月写诗哀悼：“夙结敦煌缘，新图两地牵。寿芝天妒美，隔岸哭张爰。”

　　关山月的崛起扩大了岭南画派的影响

　　言及关山月对广州、广东的影响，现岭南画家、广州文史研究馆副馆长卢延光就认为应突出三大方面：最突出的是对广东美术、岭南画派的影响力。1959年，关山月与傅抱石合作了《江山如此多娇》后，进一步扩大了岭南画派和广东美术在全国的影响，让广东美术与京津、江浙两地成三足鼎立之势。

　　关山月山水画集(10张)　二是，促成广东一系列展馆的建设。此前，广东无一岭南画派纪念馆，关山月与黎雄才二老合力，先后促成了岭南画派纪念馆、高剑父纪念馆、陈树人纪念馆、十香园共4大展馆的建成。资金筹措困难之时，关山月曾多次牵头捐出画作，呼吁各方捐赠。另外，广东艺博院中，有关山月馆等10个名人馆，关山月就为其捐赠了150多幅字画。而现在在全国一流的广东美术馆，也有关山月促成的功劳。　　三是对广东和广州美术教育的影响。1946年，关山月就回到广州，任教高剑父在原春睡花园基础上创办的南中美术专科学校。后任广州市立艺转中国画科主任、教授。1958年起，担任广州美术学院教授、副院长、兼中国画系主任等。后任广东画院院长等。逾半世纪，关山月都执教于广州，培养出了陈金章、林镛、吴泽浩等第三代岭南画派传人。　　深圳：关山月艺术馆藏有其作品813件 　　关山月逾半世纪的艺术人生都与广州相连。但最早为关山月建馆的却是深圳。　　占地8000平方米的关山月艺术馆就在深圳莲花山下，早于1997年6月份开放。关山月艺术馆以研究关山月艺术为核心，藏有其813件作品。　　周末休息，馆长陈湘波领着我进入贵宾厅，约3米长、2米高的《迎春图》占据了整幅墙面。　　广州：关山月故居险遭拆迁 　　广州美术学院内，两层半高的昌岗东路257号大院即是关山月故居。女儿关怡介绍，这座小楼还是广东省委、省政府为关老专门建造，到2000年7月去世前，关山月在此地居住了20年。　　最初的选址是风景宜人的流花湖边。不过，在广州美术学院教学、生活了半个多世纪，关山月坚持留在了学校内。　　20多年过去，楼房的外墙已经斑驳。推门而入，二楼的画室里2米多高的画板还竖立在墙上，关老当年留下的墨迹斑斑……关怡称，还经常有学生入门探访凭吊。　　不过，2006年，广州地铁二号线与八号线交会站建设，故居却险遭拆迁。10余名人大代表和粤剧名伶红线女群起呼吁，时任广州市委书记朱小丹专门批示，才将房子保住。