倪瓒书画大观（二）

　　倪瓒，字元镇，号云林，无锡人。“元四家”之一，出生于富贵地主之家，早期过着优越生活，后时局动荡，他变卖家产，往来于太湖一带，过着隐士生活。倪瓒曾入全真教，书品、诗品、画品甚至人品都称得上“清高”，人称“倪高士”。倪瓒的山水，在四家中也是别具一格的。一般都是瘦瘦的树，平平的坡，渺渺的水，绝少画高山险峻，用笔以侧峰松秀取胜，得苍秀简迹之趣，在位置经营上大多是近景画茅亭竹树，顶端远山平坡，中间一大片空白的浩淼湖水。其中《六君子图》就是其典型代表作之一。
　　

倪瓒《六君子图》　图纵61.9厘米，横33.3厘米，纸本，墨笔，现藏上海博物馆。

　　《六君子图》写江南秋色， 坡陀上有松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木， 疏密掩映， 姿势挺拔。图的上部有远山地抹。全图气象萧疏， 近乎荒凉， 用笔简洁疏放。此图后有黄公望题诗云：“远望云山隔秋水， 近有古木拥披陀， 居然相对六君子， 正直特立无偏颇。”倪瓒生活于元代后期，其时文人绘画的创作理念和纸本山水画的“干笔皴擦”笔墨技法已经完善，而《六君子图》可谓经典之作。

　　其构图依然是典型的倪画“三段式”：一水间隔两岸，近岸土坡陂陀，挺立着六株古木，据辨析是：松、柏、樟、楠、槐、榆树，背后河水茫茫，遥远的天边是起伏的山峰，意境清远萧疏。其时倪瓒的笔墨风格也趋成熟：勾、皴用笔燥而灵动，山石以其特色的折带皴勾、皴，而土坡则兼用披麻皴乃至解索皴，使土和石的形态及质感更为分明;树分别以2株和4株聚合，枝干挺拔，彰显“正直特立”，而树叶则2株以线勾，4株为点叶，或横点，或直点，或介字点，前浓后淡，错落有致。以干笔在树身和坡石的结构折转处及暗部略施擦笔，然后以淡墨破染，浓墨点苔，达到结构扎实，层次分明的效果。

　　《六君子图》，该藏品上有倪瓒自题：“卢山甫每见辄求作画，至正五年四月八日，泊舟弓河之上，而山甫篝灯出此纸，苦征余画，时已惫甚，只得勉以应之。大痴(黄公望)老师见之必大笑也。倪瓒。”知倪瓒此时四十五岁，而黄公望长他三十二岁，其时已是七七岁老者。黄公望曾以十年时间为倪瓒画《江山胜览图》浅绛山水卷，长二丈五尺多，倪瓒推崇他，尊称“老师”，可知两人相交之深。后黄公望果见此图，并欣然题诗图上：“远望云山隔秋水，近看古木拥坡陁。居然相对六君子，正直特立无偏颇。大痴赞云林画。”此图之名“六君子”，应该就是从这首诗中来。

　　倪瓒以树喻君子，表达了作者对君子“正直特立”高风的崇尚。这正是宋元以来文人绘画借物寓志的一大特色。倪瓒好画墨竹，有人指责他画的竹似麻，似芦，他自解：“余之竹聊写胸中逸气耳，岂复较其似与非?”在《答张藻仲书》中更是明确地阐述：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。”这无异宣告了文人绘画的宗旨：一方面，文人将诗情画意融入画中，使绘画不再是现实的简单再现，而是寄托了人们希望的理想世界;而另一方面，文人又将绘画划定为仅供个人娱乐的笔墨游戏。以枯而见润的简练笔墨，营造了湖光山色荒凉空寂的意境：近则秋树稀疏萧瑟，远则山峦绵延横亘，其水面空阔冷清，画上有多人题诗。

　　倪瓒题款

　　【倪瓒自题原文】

　　庐山甫每见辄求作画。至正五年四月八日，泊舟弓河之上，而山甫篝灯出此纸苦征画。时已惫甚，只得勉以应之。大痴老师见之必大笑也。

　　【参考译文】

　　庐山甫每次一见到我，就请我为他作画。至正五年的四月八日，我正在弓河之上行船，庐山甫竟然打着灯笼，拿出这张纸，向我苦苦求画。当时我已经很犯困，只得勉强答应了他。大痴老师看到这幅画，一定会大笑的。

　　【简析】

　　细品倪瓒题款，觉趣味盎然。

　　倪瓒说庐山甫“每见辄求作画”，还“篝灯出此纸苦征”，似抱怨庐山甫这家伙死皮赖脸，实老友间的戏谑。同时，我们可以想见，倪瓒平日里定是如闲云野鹤，似不系之舟，故即便朋友也难以捕捉其行踪;我们也可以感知，倪迂作画，通常“聊以自娱”而已，绝少应承他人之请。我们应该感谢庐山甫“篝灯苦征”的涎皮，否则，哪有《六君子图》传世?

　　从后两句可推想，当时在交谈中，庐山甫或许提到了会把这幅画拿给黄公望看。这印证了黄公望、倪瓒两人相交甚深，有师生之谊的画史佳话。黄公望长倪瓒32岁。据说黄公望曾用10年时间为倪瓒画《江山胜览图》浅绛山水卷，长2丈5尺，故倪瓒推崇之至，尊以为师。

　　倪瓒说“大痴老师见之必大笑”，是谦逊语——大痴老师所笑者，是我瞌睡时表现出的拙劣画技;但也是戏谑语——大痴老师所笑者，是我的窘态，我正困倦欲睡时，被人强拉起来，伸着懒腰，打着呵欠，勉强作画，实在很窘。无论谦逊还是戏谑，都折射出浓厚的师生之谊。

　　【黄公望题诗原文】

　　远望云山隔秋水，近看古木拥坡陁。

　　居然相对六君子，正直特立无偏颇。

　　——大痴赞云林画。

　　【简析】

　　黄公望的这首题诗，与倪瓒的自题形成呼应，有力地证明了一段画史佳话：黄公望、倪瓒两人相交甚深，有师生之谊。

　　自然，看到此画，大痴非但没有“大笑”，反而是“赞”。赞此画构思合度——近远互衬，宾主得宜，云山、秋水、古木相映。更赞此画借树喻人，手法高妙，意趣高远——这六株在碧水寒江边、在秋意萧索中而能安然自得、正直特立的嘉树，是元代正人君子们精神品格的写照，彰显着正直、高洁、傲岸、坚忍的人格力量。

　　“居然相对六君子”一句最值玩味。倪迂画作，嘉树常是主角。这些树，虽萧疏，但矍铄;虽近乎干枯，但仍不失润泽;虽形销骨立，但韧性十足——确乎能安然自适。这些树，虽不成林，但绝不孤单。六树相对，犹如六位志趣相投的君子，相互勉励，聚合出一股强大的精神力量。

　　大痴此诗，本是对倪瓒此画的解读，但它引领了人们对此画的深入理解，它使此画获 “六君子图”之名，它促成了《六君子图》的千古流芳。所以说它是对此画的进一步创作，亦未尝不可。董其昌称此画是倪迂与大痴的“俱所创建”，良有以也。

　　董其昌题跋

　　【董其昌题跋原文】

　　云林画虽寂寥小景，自有烟霞之色，非画家者流纵横俗状也。此幅有子久诗，又倪迂称子久为师，俱所创建，真可宝也。壬寅重九后二日观。

　　【参考译文】

　　倪云林的画作，即使是寂寥小景，也自然而然地有神仙风姿，不同于一般画匠们的作品中要么纵要么横的俗气样子。这幅画，有黄子久的题诗，倪迂又在题款中称黄子久为师，可看作黄倪二人一同创作的，真是件宝物啊。壬寅年重阳后二日观赏。董其昌。

　　【简析】

　　因董其昌是绘画鉴赏和绘画史研究方面的超级大师，这段文字常被引用。但当今有些人在引用本段话时犯低级错误。如，不识繁体字，将“雲林”当“雪林”，生生把倪瓒的字给改了;句读错误，将定语“寂寥”与其中心词“小景”断开，成了“云林画虽寂寥，小景自有烟霞之色”，语义结构被破坏，句意不通。当然，之所以出现句读错误，也与文言基础知识太差，不懂“虽”在文言中常表让步有关。

　　“云林画虽寂寥小景，自有烟霞之色”之说极富见地。倪迂画作，确多寂寥小景，如《六君子图》、《秋亭嘉树图》、《幽涧寒松图》、《容膝斋图》、《琪树秋风图》等，莫不是绘古木数株，树干清瘦，枝叶萧疏，显出鲜明的萧瑟寂寥的特征。但这些古木，又都能居然而立，仙风道骨，不赖人间水土，自有自得之容、逸放之姿，千万年来静穆挺立于天地间。它们是倪瓒所追求的理想人格的写照。