宋代花鸟画是蓝本

　　宋体花鸟画对后世影响是多方面的，其严谨的作画态度为历代绘画继承者所传颂和继承，细致、工整精妙的画面效果赢得了众人的喜爱，自然的题材极能寄托人的情感。两宋之后的绝大多数工笔花鸟画画家的艺术创作都从不同方面显示出宋代工笔花鸟画艺术风格的影子，他们都深受宋代画重视写生、精细不苟的审物精神的影响。后来的历代花鸟画家以自己的学识修养、身心体悟融合宋代优秀的画家或流派的艺术精神、艺术理念以及绘画技法风格特点结合起来创作出了许多不朽之作，极大地继承发扬了两宋体花鸟画的艺术精神。如元代的王渊，所绘花鸟画虽为水墨画，与宋体画中设色艳丽的作品从视觉上迥然不同，但其鸟禽造型画法、构图语言、画面的空间处理等都受到了宋代院体花鸟画的启发。近现代的工笔花鸟画画家们也在继承宋人花鸟画传统的基础上，结合自身扎实的基本功，把握时代气息，创作出了无愧于时代的笔花鸟画力作。当代许多高校对工笔花鸟画的学习，往往也是通过对宋人作品的临摹，从而领会和体悟传统工笔花鸟画的内蕴，学习中国工笔花鸟画的技法，并以此指导提高自身的创作和审美的能力。 宋体花鸟画的题材表现、代表画家的作品所反映出来的特征以及对后世的影响进行分析和研究，从而使我们年轻的一代学习者深刻地体悟到中国“帝王艺术”的艺术美，及其深厚的文化内涵，对宋代繁盛时期的工笔花鸟画的发展脉络和艺术特点等方面有了更为清晰的认识，为今后继续研究中华民族传统绘画奠定了不朽理论基础。