现正于「绝密竞投：巧夺天工」拍卖会上拍的《血缘 — 大家庭：全家福2号》乃市场中最早期的大家庭作品，不但标志张晓刚蜚声国际的《血缘系列— 大家庭》之始，亦深含一代中国人的心理蕴结。
张晓刚《血缘 — 大家庭：全家福2号》 1993年作，油画画布，110 x 130 公分 估价待询
张晓刚巨作《血缘 — 大家庭：全家福2号》创作于1993年，是《血缘 — 大家庭》系列两幅重要开山之作的第二幅，第一幅由日本德岛县立近代美术馆收藏。今次上拍的是系列中仍为私人珍藏的唯一已知作品，殊为难得，标志着《血缘 — 大家庭》系列的开端，极富学术意义。
1993 年，张晓刚仅创作了两幅《血缘 —大家庭》开山之作：第一幅（左）由日本德岛县立近代美术馆收藏，此作（右）为第二幅
享誉国际的系列之始
1993年是张晓刚创作生涯的分水岭。八十至九十年代初期，他以表现主义和超现实主义风格建构一阙阙梦呓式的独白；1993年则是他摒弃表现主义、以纯粹的超现实笔触对中国人身份认同提出诘问的一年，他慢慢走出关于个人存在的哲学迷思，转而探索国族历史和集体回忆。
张晓刚母亲与大哥（左一）及二哥（中）的合影，《血缘 — 大家庭：全家福2号》当中的小男孩，以此照片中艺术家二哥为蓝本
此作的蓝本来自家族旧照片，画中人是张晓刚的父母及其兄长，三人构成一张经典的全家福。中间的婴儿被绘成明亮的黄色，跟画像中褪色般的褐黄呈现出强烈的色彩对比。婴儿的身体延伸出两条红线，把他跟双亲联系起来。画面左上方显示着天气图标和流行曲简谱。此作完成后，标志着以全家福为题的最初两幅作品面世，张晓刚与着名艺评家张颂仁为这个系列取名为「血缘 — 大家庭」。
张晓刚与此作品于四川重庆工作室，1993年
源于褪色合照的独特美学
《血缘 — 大家庭》系列的独特美学灵感源自家庭老照片，各大艺术风潮和张晓刚在先前二十多年社会文化骤变中的个人经历，也对其创作影响良多。他颠覆了摄影绘画的客观性，重访一段尘封的历史，并借由绘画的暧昧性重新加以诠释。
画中人的目光冷若冰霜，木无表情，难以捉摸，丝毫无法引起观众的情感反饋和叙事想像；相反，他们幽魂般的灰调身影仿如家族遗物，早已失去价值，变得一文不值，却还在发出无声的召唤。艺术家透过面部呆滞、彼此疏离的家庭成员，回溯历史洪流，他抹走家庭照片的客观性，在复杂的现代中国身份建构下，对主观、自我、他者等概念提出质疑。
中国当代艺术的标志性巨作
继1993年的两幅开山作品，张晓刚于1994年巴西圣保罗双年展展出：（左）《血缘 – 大家庭：全家福1号》及（右）《血缘 – 大家庭：全家福2号》
随后于1995年威尼斯双年展亦展出多幅系列作品，包括：（左）《血缘 – 大家庭1号》及（右）《血缘 – 大家庭2号》
《血缘》系列拥有划时代的意义，其美学意涵引起一代又一代人的共鸣，为中国当代艺术带来立竿见影且历久不衰的影响，并成为全球文化对话里为人深入探讨的一支。张晓刚画下一张又一张公式化的美丽面庞，再用脆弱的血红细线将它们一一连起来，这些精彩画作记录了他的个人家族记忆、社会的集体心理状态和梦想，同时也反映出他在全球艺术史上的重要地位。
曾于1995年威尼斯双年展展出的《血缘 – 大家庭3号》更于2014年香港蘇富比以730万美元成交价创下张晓刚拍卖记录
（图片来源苏富比亚洲，侵删。）
