亦真似幻：王仁华中国画作品展
来源：雅昌 作者：编辑：中国书画网编辑部
“亦真似幻——王仁华中国画作品展”将于12月23日在中国美术馆拉开帷幕。本次展览将集中展出王仁华近年来创作的精品佳作60余件，较为全面地展示了艺术家的艺术特色与风采。
展览时间：2023年12月23日 - 2024年1月2日
研讨会时间：2023年12月23日 上午9:30
开幕式时间：2023年12月23日 下午14:00
王仁华，安徽合肥人，中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国画学会理事、安徽省书画院专职画家、安徽省民盟书画院院长、安徽省文史馆馆员、享受国务院政府特殊津贴。
从2000年《窥探》获得“新世纪·中国风情中国画展”金奖开始，王仁华的画作逐渐走进了大众的视野。她非常喜欢戏曲，她的作品多取材于戏剧舞台，关注现实人生与舞台、生活与角色的变幻。她时常主动到戏曲舞台的幕后收集创作素材，用心去感受，并巧妙地把时尚女性与中国传统戏剧的符号相连接，优雅地揭示着戏台上，其实也是我们生活中的一位位主人公的“命运”。在时间与空间、传统与现代、简约与繁复、精致与写意的交错中，呈现自由意象表达。比如《刀马旦》《花旦》《粉墨登场》等一系列作品，都体现了王仁华对戏曲与美术相结合的思考。在这些画作中，画中人物既沉湎于戏曲故事的角色，也用戏曲的装扮塑造着自我。她的作品具有一种淡淡的忧伤，又散发着浓烈而独特的魅力。
《红颜》 48×35cm 2008年
无论是充满穿越感的独特用色，还是画布上的戏妆人生，都体现出王仁华对生命的感悟和自我的剖析：“我努力地尝试着第一份感动，横涂竖抹的是从心灵中来，又回到心灵中去的那种精神体验，我愿真诚地表达我生命夷汪洋恣肆的美”。
王仁华《徽班进京》 364×408cm 2013年（安徽美术馆藏）
本次展览由中国画学会、中国工笔画学会、中国美术家协会艺术委员会主办，雅昌文化集团、荣顺实业集团、中闰汉宇文化集团协办。特邀中国美术家协会理论委员会主任尚辉担任策展人及学术主持。
王仁华笔下时尚女性的戏妆隐喻
尚辉
时尚女性形象是当下工笔人物画热衷描写的一种题材。但与那些画得细腻精致的时尚女性人物画相比，王仁华的工笔人物画倒显得几分简朴，她不是细抠那些女性时尚服饰的细节，或用绚丽的色彩渲染时尚的光鲜，而仍然是注重墨色统领画面的主体性，甚至画面始终葆有写意的即兴与快意。
她总是在画面上寻找或制造一种反差，除了时尚元素与古旧物件碰撞所生成的隐喻、简约外形与写真图像所构成的冲突，她也力图探寻与创造绘画语言上的对比。譬如，细微刻画的脸部手部与放松写意的衣着服饰，厚敷剥落的色料与轻快透明的墨色，沉着古雅的色彩与细劲有力的勾线，如此等等。她力图在这些语言的互冲之中形成画面的统一性。她擅长墨色的运用，尤其喜爱通过以水撞墨的方式构成画面的主体结构，其人物服饰、屏风边框、烛台油灯等，莫不通过这种大面积的没骨式的墨块形成画面主视觉，而以水撞墨的即兴随意、墨与水幻化的不确定性，也无疑呈现了水墨画所独有的快意与洒脱。
王仁华《窥探》136×68cm 纸本 2000年
王仁华作品的艺术魅力显然得益于具有当代艺术品质的文化符号挪用。她的画面没有现实场景的再现，那些非现实情节的设计和图像挪用都试图通过非逻辑性而达到深化主题寓意的作用。其画面中的现代女性常常青衣妆扮，让她们穿越在古装与时尚之间，形成画面富于对比性的现实与舞台、生活与角色的变幻，让人难以区分现实人生与舞台角色之间的界线。但这些具有文化符号特征的图像挪用与集合，实际上呈现了主题表达的模糊性或宽泛性，而这正是当代艺术图像隐喻的共同特征。
应当说，曾经的学戏经历一直影响着王仁华的人格塑造，现实生活的磨砺或许都来自她内心对戏曲的那份挚爱，而角色定位在一定程度上也削弱了她个人现实生活的适应度，难辨现实身份与戏曲角色。她的人生充满了起伏和跌宕，传奇与神奇形塑了她非逻辑性的画面。戏妆人生，或许本就是她自己在现实剧场不得不扮演的角色。
2023年10月3日于上海绿郡书屋
王仁华《中国记忆》 209×190cm 2009年
王仁华《素心幽》120.9x121.4cm 2013年
王仁华《压伤的芦苇他不折断》 220×180cm 2014年
王仁华《似水似风似云》 174×93cm 2005年（江苏美术馆藏）
王仁华《花旦》 200×96cm 2012年
王仁华《哀怨不向红烛》 纸本 132x66cm 2012年
王仁华《古灯今照》 纸本 138×73cm 2016年
王仁华《剪花娘子》 纸本 230X180cm 2019年
《自画像》
