徐匡阿鸽伉俪作品展亮相中国美术馆 呈现经典版画作品

      作为“中国美术馆学术邀请系列展”之一，艺术伉俪“闪光的刻痕——徐匡绘画作品展”和“凉山信鸽——阿鸽绘画作品展”近日在中国美术馆对外展出。

      “闪光的刻痕”展出半个多世纪以来，徐匡创作的经典之作130余件，分“从《待渡》出发：光影的灵动”、“探寻《大江之源》：生活的诗意”、“开拓《新路》：形式语言的强化”、“《天地吉祥》：刀笔刻绘的原版独创”4个篇章，对徐匡艺术生涯的不同时期进行了系统梳理。这些作品记录了时代变迁和社会生活，折射出徐匡以人民为中心的创作理念，从中可窥见生活之美以及徐匡艺术人生的风骨与精彩。

      “凉山信鸽”则以“信”为立足点，分为“刀笔印象”“写意绘彩”两个单元，展出阿鸽木刻版画、丝网版画及写意中国画作品50件，较为全面地梳理了阿鸽的创作历程，展现了阿鸽的艺术风采。

      徐匡是一位具有深远影响的版画家，他在人民火热的生活发现理想美、劳动美、创造美，以刀笔记录着日新月异的山河巨变，创作了大批情真意切、撼人心魄的版画力作。立足于时代变化，徐匡以艺术刀笔行走在广袤深厚的中华大地上，以一刀刀刻痕，抒写了生命、艺术的篇章。

      阿鸽是新中国培养出来的第一代彝族艺术家。她以女性艺术家的温情与细腻，深扎于生活，满怀深情地刻画身边的人和事，通过对人物风情诗化般的塑造，表现了包括彝族在内的中华儿女的理想信念与家国情怀。

      位于中国美术馆圆厅最中央呈现了经典作品《主人》，这件二人在1978年合作的精品，以极其概括的手法表现了西藏人民当家做主的重大主题。作品在1979年第五届全国美展中获得一等奖，随后被中国美术馆收藏。
 
      两个展览都将持续至11月7日。

徐匡 阿鸽 合作《主人》黑白木刻 70x69.5cm 1978年

徐匡(左)、阿鸽(右)在《主人》前。史春阳 摄
这幅两人合作于1978年的木刻精品，以极其概括的手法表现了西藏人民当家做主的重大主题。

      徐匡，湖南长沙人，1958年毕业于中央美术学院附中。曾任四川美协副主席，现任四川美协顾问，系国务院特殊津贴专家，中国美术家协会会员，一级美术师。
 
      徐匡常年深入藏区写生体验，收集素材，他几十年如一日致力于表现青藏高原人民的生活，不受时代风潮影响，坚持发现生活中的美，把美的心灵与高原阳光献给观众，即使到了古稀之年他仍不断有新作问世。他的作品多次获得全国美展一等奖、银制奖、优秀作品奖，全国版画展金奖等多个奖项。

 
徐匡《草地诗篇》木刻版画 70×103cm 1975年 中国美术馆藏

     徐匡开创了独具个人风貌的独版画艺术：在传统反稿木刻复制版画基础上，直接以正稿上版，综合运用素描、速写、传统木刻，甚至水（油）墨艺术等多种技法，逐渐形成的非复制的综合性木刻艺术。
 
      徐匡的版画作品富于浓厚的生活气息。他能够捕捉藏民日常生活中富有情调的细节而映现其所处的时代精神，有着浓厚的生活气息，形成他鲜明独特的艺术风格。他的作品强调黑白灰的强烈对比，格调明朗，人物形象富有生命的活力和情感的亲和力。他擅长以版画记录时代巨变和社会生活，用刻刀展现着温情时刻和美好瞬间。在作品里洋溢的阳光感中，能使观众看到了艺术家坚定的步伐，独行的脚印，以及那颗为人民作画的诚挚纯粹的心灵。

徐匡《扎西和他的女儿》木刻原版 120X180cm 2014年

     阿鸽，全名是金叶阿鸽，别名邓明英，彝族。1948年5月出生于越西县中所镇，1964年毕业于四川美术学院。原中国美术家协会理事、中国美协版画艺委会副主任、四川省文联副主席、四川省美术家协会主席，现任中国国家画院版画院副院长、四川省美协名誉主席、四川省政协书画研究院常务副院长、神州版画博物馆馆长、国家一级美术师、第一批巴蜀画派卓越成就代表人物、享受国务院特殊津贴专家。作品曾四次获文化部、中国美协联合颁发的全国美展一等奖、铜制奖、优秀作品奖，曾获得全国版画展银质奖、全国少数民族画展优秀作品奖、第五届国际版画比赛荣誉奖、中国鲁迅版画奖等多个奖项。作品多次在国内外刊物发表，有30多件版画作品为国内外美术馆收藏。

阿鸽《鸽子》 黑白木刻 70x38cm 1984年 中国美术馆藏

    《鸽子》塑造了一位纯真的彝族少女的形象。少女身披破旧的披毡，肩挎木制的背架，手捧洁白的鸽子。细密丰富的刀法与少女腼腆含蓄、朴实真挚的气质相吻合，产生强烈的艺术感染力。
 
     阿鸽出生于贫苦家庭，六岁进入民族小学读书，毕业后被选拔到四川美术学院民族班学习。在四川美术学院学习期间，她以特有的天资，在绘画上飞跃地发展，毕业时以优异的成绩被选为美术家协会专业画家。 阿鸽对自己的民族，有着真挚的感情，她以赞美的笔调，描画彝族地区山乡的巨变，以敏锐的感觉洞察彝族人民内心的波澜，以高雅的格调再现朴实的生活。
 
      木刻组画《我的阿妈》是阿鸽的第一部作品，这也是她最熟悉，最富感情的题材，再现了她母亲一生的经历，体现了彝族社会奴隶制度的很多特征，社会内容丰富。作品在《人民日报》、《人民画报》发表以后，几十种报刊相继转载，她的名字更像鸽子一样从越西飞起，飞出四川，飞向全国。可惜这只刚刚起飞的鸽子就遇到了“史无前例”的风暴，文化大革命使她沉没了近十年。  ”十年浩劫”以后，她又拿起画笔雕刀，到家乡去，到生活中去，搜集素材，进行写生，以更成熟的姿态，步入画坛，进入另一个高峰期。

 
阿鸽《小阿依》 水印木刻 30x32cm 1981年 中国美术馆藏

     《小阿依》以明快的线条塑造了一个含苞待放的彝族姑娘的形象，娴静而文雅。缠着民族图案的头帕，俏皮地斜带在头上，粗大的发辫含着青春的活力，现代的头巾把面庞团团围住，充分表现出现代彝族姑娘的审美趣味。

阿鸽《火把节风情》 丝网版画 140x80cm 2019年

     近年来，阿鸽在艺术风格上不断探索，追求一种崭新的、更加概括的版画形式。她把彝族的色彩，装饰性的线条及西方现代绘画中的色块分割，融入版画的世界里。以黑、红、黄为基调反映出彝族特有的审美趣味。具有“速写”式的线条、色块很像是版画中的“大写意”，大气而又精微，富有神韵，达到了自然、松动、“版而不板”的艺术效果。如《放学路上》、《赛前》、《小镜子》等都是这类风格的成功之作。

     阿鸽从奴隶社会中出来，她对凉山的变化有着比其他民族更为敏感，她用彝族女子特有的秀婉真诚的艺术语言，传达了彝族人民对美好生活的向往与追求，可称为新时代彝族人民的歌手。

徐匡《待渡》 套色木刻 43x57cm 1959年 中国美术馆藏


徐匡《乡村小学》43.4×56.9cm 1963年 中国美术馆藏


徐匡《小骑手》木刻版画 57.5x42.2cm 1979年  中国美术馆藏


徐匡《大江之源》木刻版画 61x81cm 1979年  中国美术馆藏


徐匡《高原的阳光》80x52cm 木刻版画 1984年 中国美术馆收藏


徐匡《守望》木刻原版 125X60cm 1988年


徐匡《奶奶》黑白木刻 150x100cm 2004年 中国美术馆藏


徐匡《青藏高原》木刻原版 150X100cm 2006年


徐匡《阿爸》木刻原版 150X100cm 2010年


徐匡《牧归》木刻原版 120X180cm 2000年


徐匡《天地吉祥》木刻原版 100X150cm 2009年


徐匡《静静的九寨》木刻原版 100X150cm 2009年


徐匡《小黑马》木刻原版 100X150cm 2010年


徐匡《喜马拉雅》木刻原版 120X180cm 2010年


徐匡《红衣少女》木刻原版 100X150cm 2014年


阿鸽《阿妈在学习》 黑白木刻 47x39cm 1965年 中国美术馆藏


阿鸽《决不停钻》 黑白木刻 78x105cm 1975年


阿鸽《学习归来》 黑白木刻 76x100cm 1977年


阿鸽《新花》 水印木刻 42x35cm 1981年


阿鸽《三月》 水印木刻 50x42cm 1982年 中国美术馆藏


阿鸽《私语》 套色木刻 80x55cm 1990年 中国美术馆藏


《凉山姑娘》水印木刻 76x55cm 1999年


阿鸽《美酒飘香》 丝网版画 109x78cm 2008年 中国美术馆藏


阿鸽《在路上》 丝网版画 109x78cm 2008年


阿鸽《雨中》 丝网版画 100x78cm 2012年 中国美术馆藏


阿鸽《醉花香》 丝网版画 180x108cm 2018年