“墨海赶潮”开幕 走进王潮安的水墨世界

展览名称：“墨海赶潮——王潮安的水墨世界”
展览时间：2016年7月25日——7月31日 9：00-17：00(下午4:30停止入场)（逢周一休馆）
展览地点：深圳市关山月美术馆一楼中厅、C厅（深圳市福田区红荔路6026号）
展览参观：免费开放

展览介绍：
技术，固然重要，但不是根本；情感，才是本源，是最高境界；当绘画作品传递出一种内心的声音，才能引起观众的共鸣。

王潮安与笔墨相濡以沫多年，悟出的心得体会，指引着他走向一条“新路”。

在留仙洞三楼的工作室，王潮安的作品或铺陈于地面，或悬挂于墙壁，或堆砌于案台，各种绘画材料五彩斑斓，琳琅满目，他将多种画种的技法融于中国画。他认为，如水彩，对水的认知和应用比较透彻，水法在中国画的应用中，最难把握，最能产生偶然效果，加以借鉴，可以实现“墨以破用而生韵，色以轻着而无痕”的奇特效果。王潮安在新作中，很好地诠释了这一认知。

个性，是一个艺术家的生命力。画中国画者，甚众。如何探索一条属于自己的路，需要勇气，不断探寻险境而无坦途。而这些，正是艺术家的人生阅历、志趣与视野的生发。

有艺评家这样评价王潮安，“山，是他心里的山，再大的山，他也能扛得住；花，是他情感中的花，笔底下的花，不能不楚楚动人。”

日常生活中，王潮安涉猎较广，京剧、昆曲、黄梅戏都会关注，中国国粹的写意、达意、含蓄、朦胧、浪漫，这与中国画之间有着天然的亲近。王潮安的每幅作品，他的题画都很精美，如《含烟蓄雨》《雨洗春山净》《轻风也有轻狂意》，画面与文字交相辉映，延伸了内涵，令观者回味。

不守旧，不满足，接纳新事物，王潮安这样自评。创作的过程是一个幸福的痛苦过程，因为总是在纠结和突破中寻找“出路”。尽管画作累累，但王潮安说，前面还有好长的路要走，“我仍需努力”。

由关山月美术馆主办，深圳市美术家协会、深圳画院协办的“墨海赶潮——王潮安的水墨世界”昨日在关山月美术馆开幕。本次展览共展出了王潮安的78幅中国画作品，集中展示他的绘画风格与艺术实践。

王潮安，祖籍山东，生在潮州，自小在中国传统文化的浸润中成长。喜欢在山水间行走，把对生活的爱和思考融进笔墨，最终呈现出一幅幅作品。画家鲁慕迅曾说，王潮安的绘画生涯，发端于粤中名胜罗浮山，继而又在灵秀奇伟的桂林山水间得到陶冶和滋养，这不仅使他的画幅富有南国淹润华滋的特色，从而也熔铸了他画中的风骨与诗情。

长期与笔墨为伴，让王潮安对画画有新的理解。画了许久，从被接受被认可的渴望，到“我画故我在”的孑然，在变与不变的困惑和纠结后，似乎明白了些许：绘画是依了心的指引，绘画的本源是心悟。

对于一个创作者而言，享受创作过程与成果，这才是快乐。退休以后，王潮安有了更多的创作时间。他邀约了20余位气味相投的艺术家进驻留仙洞，创造了一片艺术家的心灵家园，名为“留仙洞艺术区”。还时常与艺术家们相互交流，外出采风，营造了良好的创作氛围。

谈及此次画展，王潮安说，“做自己喜欢的事儿，在创作中获得快乐，这是人一生最大的幸福。”王潮安醉心笔墨50年，他说，画者是自然的探求与拾贝者，更是本心的呈现者，瞬间获得的心有灵犀如同赶海收获，画是心悟，是对天地灵性和时代审美的叙述，是在天人合一中“寻我”。

据悉，本次展览展期至7月31日。