李可染先生逝世三十三周年怀念这位伟大艺术家纯净质朴的人格和不朽的艺术

      今日是李可染先生逝世三十三周年祭，让我们一起怀念这位伟大艺术家纯净质朴的人格和不朽的艺术。

李可染（1907.03.26 —1989.12.05）

      李可染是20世纪最具影响力的艺术大师，是中国美术史上继往开来的重要里程碑。1907年3月生出生在江苏徐州，1989年12月5日病逝于北京。他82年的生命历程见证了中华民族命运多舛的历史，82年的艺术探索也促成了优秀民族文化的伟大复兴。李可染一生以敬畏之情潜心学习传统文化，深入生活寻找自然给予的灵感，以开放的态度吸收外来文化的养分，大胆突破固有的程式创立具有时代风格的中国画新样式，成为开宗立派的一代宗师。

李可染 《漓江山水天下无》1984年

      在探索山水画现代风格的潮流中，李可染以他独特的写生方式重新发现了自然美。他将追求出世的传统山水画，转换为入世厚生的现代山水画；将萧索荒寒转换为深秀壮丽，在对自然的描绘中融入了对人类创造力的颂扬。李可染以“可贵者胆，所要者魂”的追求，致力于创造深邃浑厚、充满生机，富于时代和人文气息的山水意象。他始终恪守着中国山水画的特质，以开放的心态，兼收并蓄，赋予了传统笔墨语言新的品质和意蕴。

      李可染的成功基于他过人的天赋、扎实的素养和不懈的努力，也和他的人格、阅历、观念分不开。他的生命和艺术与民族的命运息息相关。李可染翻开了中国艺术史新的篇章，他的作品已成为20世纪的经典。
 
      假设我们要尝试选择一位二十世纪的中国画家，他的个人经历、艺术生涯、美学理念和所产生的影响，能够约略概括这一纷乱时期的艺术主流，这位艺术家必定是李可染。

——苏利文（Michael Aullivan）

 
李可染在创作 1985年

      李可染对中国文化乃至世界文化所做的杰出贡献在于以东方传统文化为基础对中国画进行改革，成功创建具有独特语言风格、审美价值和视觉样式的“李家山水”。他为“祖国河山立传”的万里写生与艺术精神不但延续了中国画的命脉，还极大地拓展了中国画的表现领域，李可染的艺术成就也成为中国绘画史上承上启下的里程碑。
 
      李可染与二十世纪的众多艺术家们关注民族文化的命运，他们在各自的领域以不同的方式探索传统文化与时代、现实相联系的道路。李可染认为东方文化持续不断的发展不仅是对自己民族的责任，同时也是对世界文化繁荣的促进，是对人类文明的贡献。他曾说：“世界如果没有东方文化，西方文化将多么寂寞”。李可染先生早年立下要为中国文化这颗蒙尘的“明珠”拭去灰尘重放光彩的志愿，此生始终如一，不曾改变、动摇。无论是遇到战争动乱、政治冲击，还是在贫困的生活和病痛之中，他都是按照预定的目标，一步一个脚印，扎实的迈向目的地。
 
      李可染先生晚年总结自己的一生：渔人之子，李白后人，中华庶民，齐黄之徒。
 
      永远怀念这位伟大艺术家纯净质朴的人格和不朽的艺术。

我十三岁拜师学中国画，期间也学过几年油画和素描，但一生主要是和中国画的笔墨打交道，算来已有六十多个春秋。
 
“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”是我早年有心变革中国画的座右铭。
 
四十岁拜齐白石、黄宾虹为师，老师和先贤的指引，使我略略窥见中国绘画的堂奥。
 
“可贵者胆”、“所要者魂”是我打出来前刻的两方印章。“胆”者是敢于突破传统中的陈腐框框，“魂”者，创作具有时代精神的意境。
 
一九五四年起，我多次到大自然中观察写生。行程十数万里，使我认识到：传统必须受生活检验决定其优劣取舍，而新的创造是作者在大自然中发现了前人没有发现的新规律，通过思维、实践发展产生新的艺术境界和表现形式。在传统和生活的基础上进行创作，要克服许多矛盾：旧传统与新生活的矛盾、民族与外来的矛盾、现实生活与艺术境界的矛盾……“废画三千”、“七十二难”、“千难一易”、“峰高无坦途”这些印章可以看出我在摸索创作中的艰苦历程。
 
现在我年近八旬，从来不能满意自己的作品，我常想我若能活到一百岁可能就画好了，但又一想，二百岁也不行，只可能比现在好一点，“无涯惟智”，事物发展永无涯际，绝对的完美是永远不存在的。
 
我不依靠什么天才，我是困而知之，我一个苦学派！
 
吾画扎根祖国大地，基于传统，发展于宏观世界。人谓吾画为国画印象派，吾不能然其说。早岁吾学过几年西画，对西方诸大家迄今仍尊崇，但吾转觉我国自为光辉文化体系，独特表现形式，学习外国首在借鉴丰富自己，若因此妄自菲薄而卑弃传统，吾深以为耻。
 
我请人刻了一方图章“东方既白”，意思是说，我看到了东方文艺复兴的曙光。

——李可染

李可染《孺子牛》 50.5x45.5cm 1981年