“雅集兴答——第六届杭州中国画双年展”在浙江美术馆开幕

      近日，“雅集兴答——第六届杭州中国画双年展”在浙江美术馆开幕。

      本次展览由中国美术家协会、浙江省文学艺术界联合会、浙江省文化和旅游厅、中国美术学院主办，浙江省美术家协会、浙江美术馆、中国美术学院中国画与书法艺术学院、浙江画院承办。
 
      雅集作为中国传统文人的一种特殊集会形式，不只是人与人的聚会，更是艺术创作、艺术鉴赏、观念交流和品味打磨的第一现场。天下第一行书《兰亭序》在雅集中诞生，“文人画”的概念也通过雅集被塑造和传播。在物色风光的感召下，创作者“生情起兴”，然后，艺术倾泻而下。“兴答”二字则取自刘勰《文心雕龙·物色》“情往似赠，兴来如答。”
 
       雅集中的起兴、寓物、游憩、论辩、协作等行为，共同创造出了一套认知机制。这套机制以诗化的令人激动的方式重塑了物与物、人与人、物与人之间的关系，在雅集中，人人粉墨登场，吟唱或者默然。这些接续相引又不断自我刷新的体验，正是讨论雅集这一议题的复杂之处与潜能之枢。
 
      通过雅集的形式，此次杭州中国画双年展意欲直接切入中国画的内核。中国“绘事”的发端，源于天地有文理，而人在其间有所感通，是所谓“万物赋流形”。中国造字之“六书”基于取相摹形，意会得象，对世间万物所垂示之象进行推演和提取，也可谓是一种“起兴”。“起兴”和“即兴”如雷鸣电应、天人相交，中国艺术的秘密正在于此，其生命力与可能性也蕴含在此。
 
      借助即时的信息和媒体的应用技术，雅集独特的时间属性得以被召回且被重启、重塑。经过疫情的空间隔绝与心理隔绝，线上与线下的隔膜开始以另一种方式慢慢溶解，更进一步的是，“在线”与“在场”的定义正在被每一个个体的日常经验重新书写。故而，我们也要留意，现实性如何再次进入到这个风雅的仪式中。“雅集中的艺术”与“书斋中的艺术”或“画廊中的艺术”相比，提出了更多的问题与挑战。在雅集中，创作和展览就无法去“操练”那些书画科目的内部问题，而是更需要“验之著见之迹，机发于未兆之先”的能力。在这样的要求下，本次展览试图探讨“雅集”这个古老的艺术情景能以何种方式被重新激活，通过对“起兴”与“即兴”的追究，追溯中国传统文化的核心机制与价值观念，以及中国画“与古为新”的生生不息之道，激发人们普遍的思考与讨论，发现“雅集”对于当代文化思想的深刻意义。

展览现场

       此次“雅集兴答——第六届杭州中国画双年展”邀请了全国各地46位艺术家参展，展出作品形式多样，其中不乏巨幛、中堂、屏风、手卷、册页、扇面等形制作品。展览分为五个单元，分别对应了中国画的几类基本形制：一曰登临，呼应“巨幛”；二曰怀远，寓情“手卷”；三曰履新，寄意“中堂”；四曰醉笔，是言“屏风”；五曰心素，反侧于“册页”和“扇面”。展览现场还原了雅集的情境，综合了书法、装置、影像、增强现实艺术等多种媒介，旨在营造一场意弥古今的雅集现场。此次展览以雅集起兴，通过巨幛、中堂、屏风、手卷、册页、扇面等不同形制的作品，共同呈现唱酬答的雅兴，发扬中国传统文化的精髓。

展览现场

       中国文联副主席、中国美术学院学术委员会主任许江，文旅部科技教育司副司长王磊，省文联党组书记陈瑶，中国美术学院院长、省美协主席高世名，省文联副主席、书记处书记、省书协主席赵雁君，省文联党组成员、书记处书记吕伟刚，中国美术学院副院长韩绪，中国美术学院原副院长王赞，中央美术学院教授、中央文史馆馆员张立辰，中央美术学院教授唐勇力，中国国家画院研究员、中国艺术研究院研究员史国良，中国艺术研究院中国书法院副院长杨涛，浙江美术馆馆长应金飞，副馆长杜群、钱骋，省美协副主席兼副秘书长王敏杰（主持工作），策展人何加林、联合策展人花俊等出席开幕式。
 
        许江表示，雅集之美，不唯佳肴，不唯美景，而在雅集者蹈约而来，豪情相赠，聚成一片即情即兴，通达无涯的生命风华！在某个节令和情景的当下，离别送行，寻游来访，山水登临，良辰新月，诸般聚集，人们将心灵置于杯盏之上，抒展即时的吟咏与挥洒，情感须臾，聚兴笔下，不期然涌起一份特殊的充溢。古之兰亭是一例，往昔千万诗人觥筹交错，醉歌乍起，成百千例。同志者齐蹈山河，共历美景，正自有心灵契合的风神，此所谓唱和。如是兴答与唱和，风雅款款前来，其相会便有诸般变化。在此，略以雅集的四种设想，来叩问古往今来的风雅聚会，探秘天南地北的幽院雅园，与天下雅集者共赴心灵邀约，引觞满酌，陶然就醉，共造物者一道振翮抚霄，做无尽之游。

 
雅集现场

       高世名表示，从当代艺术和策展的角度来说，雅集最重要的是“起兴”与“即兴”。“兴”不但是雅集的关键，更是艺术之根本。诗可以兴、观、群、怨，然而在今天，“观、群、怨”的功能都已被网络传媒所取代，留给诗和艺术的，只有“兴”。
 
       古人在舟车劳顿中辗转逶迤，由此亦于漫漫长途中收获无数“兴会”。这种兴会，渐渐将人的耳目、人的情怀融入风云变化、花草精神之间，形成中国人独特的感物方式。一物一景自可以感怀兴致，世界与我的共在关系由此情兴激荡而出。这正是“兴”的本质。
 
        “兴”是比“诗”更为原始的会意字，乃是初民群举旋游所发出的感叹与歌咏。原始社会的先民们在仪式中共同举起一件事物而旋转，身体与精神同时上举。那种刹那间动人心魄的美，正是后世所有诗人和艺术家们竞相鼓舞追求的境界。
 
        “杭州中国画双年展”自2011年以来，已经成功举办五届，是迄今为止规模最大、规格最高、最具学术性和影响力的中国画展览。本次展览共有来自全国的46位艺术家应邀参展，规模为历届之首。

 
参展艺术家
 
卓鹤君、闵学林、梁占岩、江宏伟、纪京宁、尉晓榕、李劲堃、李津、李孝萱、周京新、田源、陈平、张望、张正民、石君一、张捷、王劲松、岳黔山、茹峰、徐累、李晓柱、张铨、郑力、吴浩、方向、陈磊、刘万鸣、刘明波、林海钟、石峰、姚晓冬、韩璐、丘挺、杜小同、范治斌、党震、秦修平、王牧羽、杜松儒、周午生、刘海勇、汤士澜、徐钢、黄佳茂、邱佳铭、杨潇
 
特邀雅集艺术家
 
王冬龄、管怀宾、邱志杰、高世强
 
雅集嘉宾
画客：王冬龄、尉晓榕、梁占岩、李孝萱、纪京宁、吴浩、张正民、张望、李晓柱、管怀宾、方向、杜小同、秦修平、杨潇、李劲堃、徐累、张捷、杜松儒、党震、高世强、卓鹤君、林海钟、丘挺、石君一、徐刚、邱佳铭、黄佳茂、田源、岳黔山、茹峰、石峰、陈磊、范治斌、汤士澜、闵学林、郑力、张铨、姚晓冬、韩璐、刘海勇、周午生
诗客：王宏理、王霖、吴敢、斯舜威、陈兴武、袁志鹏、李利忠、钱伟强、石连坤、胡雷鸣
策展人
何加林
 
联合策展人
花俊
 
策展人助理
金磊、刘呗宁

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