吴大羽是“无画的画家”？还是画坛“陶渊明”？

吴大羽在西湖湖畔留影

       吴大羽是陶渊明的知音，他把陶渊明奉为人生的楷模。他曾写过一篇《从陶渊明说到画家》的长文，崇敬陶渊明的不隐之隐，隐而有为的高尚人格：“在人类言语里面，本来很多的桎梏且又肮脏，很少够足以表达出洁美而高尚人品的字眼，因此古来真能知道渊明人品的人，也不见得多，譬如比他为隐士，称他为田园诗人，他那里来这许多闲情。说为避世者呢，他也未尝寻仙问道；说他晋室遗老，耻事二姓呢，也不见得就恰合他的身世。人对于人的评断之难，往往不下于人的自知，而在艺术不离道德的原则下面，画人的制作不能说和他的人格没有关系，渊明虽不是画家，而值得画人取法”。“画人何必通才硕彦，要他是真实汉子，要他是前进不息的彻底见人之一”。

少年时吴大羽在上海

青年吴大羽

       吴大羽1903年12月5日生于江苏宜兴，1988年元旦在上海逝世。他的祖父吴梅溪曾教过徐悲鸿的父亲徐达章绘画，他的父亲吴冠儒为地方乡绅，并开设私塾，其大哥吴子政为晚晴秀才，吴大羽从小打下了良好的中国古典诗词和书法的基础，也从小喜欢画画。1917年，15岁的吴大羽到上海师从张聿光学习绘画。1919年，他担任上海《申报》美术编辑，成为上海漫画家群体中年轻的一员。1921年，他加入了上海晨光美术会，并在《申报》上发表了近60幅漫画作品。1922年7月赴法国留学，考入巴黎高等美术学校，师从鲁热教授（Rouge）学习素描，留法期间也曾师从法国著名雕塑大师埃米尔？安托万？布德尔（Bourdelle 1861——1929年）和现代绘画大师乔治？勃拉克（Georges Braque，1882—1963）等人。他在法国结识了同在巴黎留学的林风眠、林文铮、李金发、刘既漂等同道，参与发起中国艺术家在海外的艺术运动团体“霍普斯学会” （希腊文Phoebus，即阿拉伯文Apollo）。他在游学欧洲五年后，怀着艺术救国的理想，于1927年回国，任教于上海新华艺专。1928年3月，蔡元培在杭州创办国立艺术院，聘任林风眠为校长，吴大羽为西画系主任教授。从1928年到1937年抗日战争爆发，吴大羽、林文铮等人协助林风眠，致力于把杭州艺专建成培养艺术人才、创造时代艺术的基地，付出了大量的心血。

吴大羽全家照

裸体，布面油彩，约1929年

        吴大羽一家自1940年开始在上海位于福煦路（现延安中路）的老房子里定居。当时上海正值抗战孤岛时期，吴大羽开始了“我实慎独，坚守孤深，徒效陶公之隐”的隐居生活。直到1947年10月才重返国立杭州艺专任教。

        1949年5月，吴大羽与夫人寿懿琳拒绝了岳父和岳母的邀请，没有去台湾。1950年9月，国立艺术专科学校以“教员吴大羽，艺术表现趋向形式主义，作风特异，不合学校新教学方针之要求，亦未排课；吴且经常留居上海，不返校参加教职员学习生活，绝无求取进步之意愿”为由，解聘了他的教职。吴大羽从此离开了他参与创办、视为家园的学校。

杭州国立艺专同事

1934年上海《良友》杂志刊登吴大羽作品《女孩坐像》

       自1950年至1960年，吴大羽与夫人经历了长达10年的失业，靠女儿吴崇力和儿子寿崇宁担任中学教师的收入维持生计。1960年，上海美术专科学校成立，他被聘为教师，但由于他的教育思想不合时流，他只是保持若即若离的状态。1965年上海油画雕塑室成立，他被聘为专职画家，有了正式工作。从1966年文化大革命开始，吴大羽遭遇了长期的不公正待遇，他被以“反动学术权威”、“新画派的祖师爷”身份遭遇抄家、批判，他因为两次重病几近死去，幸而脱险。1976年文化大革命结束后，吴大羽一家才迎来艺术的春天，生活状况逐步得到改善，他的艺术创作也喷薄而出，在人生的最后十年留下了大量作品。

吴大羽作品

吴大羽作品

吴大羽作品

     1988年，吴大羽离开了这个世界，那年他85岁。吴大羽生前没有出过画册，没有办过个展，他一度被人遗忘。甚至很多人也不知道吴大羽是吴冠中、赵无极、朱德群三位享誉世界的艺术大师背后的老师。

吴大羽和赵无极

        吴大羽的学生队伍和艺术体系是中国现代美术史的一个独特的艺术方阵，且日益壮大。他们中有艾青、胡一川、王式廓、祝大年、李霖灿、丁天缺、赵无极、庄华岳、朱德群、吴冠中、罗工柳、赵春翔、涂克、谢景兰、刘江、袁运甫、曹增明，以及在上海的闵希文、朱膺、芮光庭、张功悫等人。

吴大羽致吴冠中、朱德群书信

       吴冠中先后四次撰文纪念他的老师，呼吁研究“吴大羽现象”。他说，“国立杭州艺专中，林风眠是校长，须掌舵，忙于校务，直接授课不多，西画教授主要有蔡威廉、方干民、李超士、法国画家克罗多（Kelodow）等等，而威望最高的则是吴大羽，他是杭州艺专的旗帜，杭州艺专则是介绍西方艺术的旗帜，在现代中国美术史上作出了不可磨灭的功绩。吴大羽威望的建立基于两方面，一是他作品中强烈的个性及色彩之绚丽；二是他讲课的魅力”，“吴大羽从技术到艺术，再到做人，从东方到西方再到东方，从有法至无法的艺术发展道路，在中国美术史上是一个极为突出的十分丰富的现象。”

吴大羽与学生赵无极、朱膺

       朱德群说，“每当与朋友或同学提到吴大羽先生名字的时候，我心中即产生无限的兴奋和激动，几不能自持，感恩之心油然而生。吴大羽先生是我的老师，更切实地说他是我的恩师。我常和人说，我万分幸运地是我在艺专遇到了几位非常好的老师，大羽先生是我最尊敬的一位，也是我受益最多的老师，所以饮水思源说他是我的恩师并没有一点言过其实。”

       赵无极说，“我受吴大羽老师的教导至今感念不已，他将永远是我们的模型的创作者。如今老师过世了，他的很多想法，现在已无从知悉。但是从他的画作来看，有很多进展和发现，也可看出他才华横溢。”

晚年的吴大羽

       在吴大羽生活的时代，中国社会一直经历着变革震荡，吴大羽也被移出中国主流美术之外，吴大羽的艺术学脉成为潜流。作为一位在“五四运动”时即作为上海报人的知识分子，在民国时代即是名满中华的名教授，他的退隐令人感慨。他的侄女旅美作家吴崇兰曾撰文称吴大羽为“无画的画家”。

吴大羽作品

       在人生的最后十年，吴大羽画出了生命中最精彩的一批抽象画。我们今天见到的他的大多数作品都是这一时期的心血之作，或为抽象油画，或为抽象蜡笔画。他的作品尺幅不大，或多或少与清苦的环境有一定关系。在吴大羽的画作上，从来没有过签名、也从不留日期，他认为“重要的是让画自身去表达”。由于吴大羽的作品稀少，市场上他的假作几乎没有。收藏的价值不可估量。

吴大羽作品

       据艺术市场监测中心统计，吴大羽从2002年夏季至今，共上拍89次，成交77次，成交额约为15581万元，成交率为87%。艺术市场专家认为，由于吴大羽作品流通数量少，所以国内藏家对吴大羽的艺术了解不多，很多藏家没有积极地参与进来。

       总体来讲，吴大羽的艺术市场目前是比较正常的，价格稳中上升，没有大起大落。价格一般偏低，适合很多中等藏家购买。对于造成吴大羽作品市场价格低的原因，主要是藏家对吴大羽了解甚少，还有一点原因是很多藏家喜欢写实的作品而对于吴大羽的抽象作品有些不解和困惑所致。

吴大羽作品

因此，吴大羽的作品市场主要是在港台。在目前市场趋于平稳、流通数量有限、存世量固定、认可度越来越高的背景下，吴大羽的作品市场价格未来一定会稳步上升。据数据统计，吴大羽作品目前可高达863462元每平尺。

专家认为，目前吴大羽的作品比其学生赵无极、吴冠中的作品价格低得多，但他的作品应该会在五年之内上涨到几千万。“未来5年内，行家会把商业画家和艺术家的区别辨别得更加清楚，吴大羽的艺术价值更能体现出来。”

吴大羽作品

吴大羽的境遇，很容易让人想起俄罗斯的阿赫玛托娃或帕斯捷尔纳克，同样被时代碾压，同样面临人生的悲剧，同样坚持秘密创作，同样在自己的领域里达到了绝对的高度。这种高度已经无需世界的证明，这也是吴大羽坚持在画上甚至不署名的原因，他的艺术已经有了生命，不再需要其他的标记和认可。吴大羽在晚年拒绝了学生吴冠中建议他开画展的好意，因为他早已在自己的艺术世界里，走得更远。同样是一位诗人的吴大羽曾写到，“我不如渊明，但我与渊明有着牵连”。

附：吴大羽作品近年部分成交记录（数据来自网络）：